杨晓阳美术作品暨创作文献展西安巡展
　　对于这个话题，我认为应该先弄清的是复制品和原创作品的区别，及展览层次、目的的定位。
　　原创作品其实指的就是原作，是艺术家通过一定的物质材料，运用画笔等工具，在平面上以熟练的技能技巧把个体对自然、生活客体的视觉体验及认识判断以画面的形式表达出来，是最初始的第一张作品，这张作品是没有复制性的，画面中点、线、面、色、形、韵是所运用的原材料在画家的意识支配下的平面上的经营展现,是创作者文笔修养及技法能力的物化。
　　那么复制品，首先不是原作。是运用现代化的技术或传统的影印、复印、套版水印等手段做出来的，和原作在形式视觉上相仿的产品。它是可以当商品进行批量生产的。
　　当然还有一种复制品是画家就别人的作品进行临摹仿制的画作，有时品质低下的称之为赝品。
　　再来谈谈展览。展览的目的是为人交流欣赏的，使观众在视觉过程中获得审美的怡悦，及贤愚戒鉴的伦理影响，即所谓的“观悟”。
　　那么从“观悟”的深度层面来说，其实又与观者的文思境界和学识层次分不开，就一般情况而言，对于原作的“观悟”和对于“复制品”的“观悟”又有很大的区别。原创作品所呈现给观众的是艺术家的精神、情绪、气息、甚至动作信息在作品的构成元素中得以释放与传递。与观众的视觉神经碰撞以至信息的对接从而体验到作品的内涵意蕴，画家创作的意志与观画者的心灵得以共鸣。而复制品是工业工艺程序式加工而成，从而缺少了这种人的本质力量对象化的直接渗浸，进而大大影响观者的审美效果。举个很通俗的例子，可以类比一下。爱吃面条的人，总喜欢吃人做的手工面条，觉得味香可口，而不喜欢吃机器加工的面条。并不是说这里的面揉到与揉不到的原因，机器多揉压几遍，也可以达到揉到的效果，因为手工面条中有一种人的生命信息在面里的渗入，与人的气息相暝合，相感知，因为这个中介信息与人亲和，所以好吃。我们在购买工艺品的时候总喜欢要那些纯手工制作的，而不选择纯工业技术的产品，其原因也在于此。工业品是冰冷的，手工品有了人为的包浆，且无完全相同的作品，这样它就耐读而雅，暗合了人们物以稀为贵的物质追求。工业产品的机械化产品的商品化，与人的生命状态不能融合，而原创的作品总是易于物人化一。
　　如果从科普教育等一般层次的宣教上来讲，复制品是可以替代原作的，两者差不了多少。
　　如果我们从欣赏角度来说的话，原创作品的展览所获得视觉刺激度、社会价值是远比复制品展览高得多，这也就是我们选择看展览尽可能地看原作的理由。
　　解安宁，字子穆，号解一，生于司马迁故里韩城。曾就读于西安美术学院，陕西师范大学，中国艺术研究院，西安交通大学，现任陕西省山水画研究会主席，澳门画院副院长，西安未央区文联副主席，西安未央区政协常委，西安交通大学九三学社委员，西安交通大学城市学院艺术系主任，西安交通大学艺术哲学博士，教授，国家一级美术师。