一朵花开放在山崖上，它所依赖的是土壤、水分、空气和阳光。如果土壤、水分是物质，那么空气和阳光就是精神。一个人有思想、有感情，依赖的不仅仅是物质，在生命的最深处，依赖的是精神的力量。
　　诗歌的美，在于它就像一面镜子，反映我们内心的世界，也反映我们对生活的理解和感悟；同时，它也让我们看到生活的美好，感受到人性的光辉，激发我们对生命的热爱和对未来的期待。这种对生活的理解和热爱在我读到“我们都在认真生活”这套诗丛时感受尤为强烈，因为这三部诗集所收录的诗歌都是对生活之美最真切的发掘和再现。生活之美千姿百态。有一种美，积聚自平凡生活最深处的微光。我们总以为，平凡的人生提炼不出华丽的辞藻，演绎不出跌宕起伏的情节。然而，有一种人，他们能够用诗心掸掉生活的尘土，点燃心中的火苗。即使面对最朴素和最艰苦的一切，也能迸发出独属于自己的那一份力量。在高度碎片化和重复化的日常中，榆木、曹兵、迟顿三位诗人保持着对生活敏锐的感受力，表现出对周遭世界高度的关切和直面生活的真诚，他们把这种体悟转化为诗的语言，最终萃取出一首首打动人心的诗歌。
　　剔除作者们诗人身份的共性，他们就被还原为矿工和农民，普通如我们每一个独立的个体。他们有自己的幸福和希冀，也有自己的烦恼和失落。但我相信，哪怕是此生注定要在这尘世中踽踽独行，他们内心也一定渴望在现实生活中开启另外一扇隐秘而又独特的窗，为他们打破庸常琐事的束缚，在诗歌的世界里自由歌唱。
　　在这三位诗人中，榆木的名字是最具有辨识度的，他的诗和人，都像一截木头，纹理分明，触感粗粝，有着弥足珍贵的天然和纯粹。我至今仍记得初次读到他书稿时的那种震撼，“当他们从地心深处，争先恐后地挤出井口/多像是一块块煤，转世回到了人间”（节选自《赶着下班的矿工》）。榆木没有系统学习过诗歌写作的理论知识，在他的诗歌中，几乎读不到任何斧凿的痕迹。榆木知道，真诚是他能赋予诗歌的最为可贵的品质。
　　曹兵在生活当中应该也是隐忍而内敛的吧，他的诗歌如他赖以生存的土地一样，厚重、澄净，充满生机和力量。与榆木的粗粝相比，曹兵显得更为细腻，他似乎总能捕捉到意味无穷的细节并加以打磨，使之化为绵密的语言之网。他写不断穿行于各个城市间的羁旅生活，也写旅途中的所见所闻。在《深夜，一列火车经过》中，他写道：“我也是醒着的人。正好零点/咣当咣当，火车由远及近/很多夜，我已经熟悉了这种突兀的声音。”没有刻意放大颠沛流离之苦，只是平静地记录和叙述，看似平淡，却又耐人寻味。
　　他们三位中，在诗歌中沉入最深的应该是迟顿。读迟顿的诗，给人的感觉不像是出自一位矿工，而是出自一位手艺精湛的老木匠，以笔作刀，在纸上雕琢。正如他在《老木匠》中写的那样，“为了解救一块木头/他使用了斧头、刨子和锋利的锯/为了使它们有好的出身/他又给每一块木头开榫，断肩/雕琢美丽的花纹”。这木头不仅仅是木头，更是文字，是迟顿在生活中度过的每一天。他从这些汉字中揪出它们的魂灵，并赋予它们全新的形象，使它们代替自己活在这珍贵的人间。
　　我不知道像榆木、曹兵、迟顿这样的诗人还有多少，他们隐在尘埃里，认真地生活和写作，甚至没有想过诗歌能够带给他们什么。但诗歌的确在改变着他们的生活，让他们从人群中站出来，让他们的形象，在阳光下更为明亮一些。
　　他们没有显赫的声名，质朴而幽微的诗歌带给他们的只是一种可能，一种暂时无法定义的充满可塑性的可能。或许也正是因为少了显赫声名的枷锁，他们的写作才更自由、更真诚，似乎只需要仰头或者弯腰，就能从生活中撷取那些读来令人震撼的诗句。
　　“我们都在认真生活”这套诗丛是开放的，我们出版这套诗丛的初衷，是希望未来还会有更多的如榆木、曹兵、迟顿这样的劳动者的诗集持续推出，给他们一个认真生活、展现自我的平台。同样，也希望借助诗歌，让普通的你我看到生活的点滴，感受生活的热情，理解生活的美好，在困惑和迷茫中找到方向，在痛苦和挫折中汲取力量。
　　（作者系太白文艺出版社总编辑）