晨光漫过常熟市乐盟创意美术中心的工作台，木屑如金尘般在光束中浮沉。苏旻昱的刻刀在椴木板上游走，勾勒出木刻版画的最后几组线条。木刻版画以刀代笔、以木为纸，不仅承载着技艺与思想，也成为连接传统与现代的桥梁。然而，这门艺术正面临着技术革新与市场需求的双重挑战。
　　谈及行业现状，苏旻昱直言不讳：现代社会中，快速消费文化盛行，手工制作、耗时漫长的木版画难以与即时性强的数字艺术竞争。创作过程复杂且成本高昂，从选材、雕刻到印刷，每一步都依赖高超技艺与极大耐心，这使得它对年轻人的吸引力正逐渐减弱。更令人担忧的是，传统技艺传承出现断层——许多年轻人因学习周期长、经济回报低，转而选择更具商业价值的艺术形式。
　　但她拒绝悲观：“木刻的核心价值——‘手工的温度’与‘土地的叙事’，恰恰是治愈这个数字时代浮躁的良药。”
　　为推动木刻版画的复兴，苏旻昱主张跨界融合，将其融入当代生活场景，例如家居装饰、时尚设计与公共艺术装置。她不断探索新手法，创作出既保留传统精髓又契合现代审美的作品。“我希望通过这样的尝试，让更多人感受到木刻版画的魅力，意识到它不仅属于过去，也能成为未来的一部分。”
　　与此同时，她以“教育实践+社区渗透”的双轨模式，系统探索传统技艺的活化路径。作为乐盟创意美术中心的教学负责人，她将版画纳入校本课程，并独创教学法，把复杂的雕版工艺解构为可掌握的操作单元，累计培养学员两千余名。2021年，她将作品《飞鸟与鱼》捐赠给江苏省希望工程“梦想小屋”，该作品通过大海与云朵的空间交织，表现飞鸟与鱼之间的情感连结。同年3月6日，她携代表作参与由常熟市妇联和常熟市文联联合主办的第三届“素手丹青 巾帼芳华”绘画联展，向千余名年轻观众展示创作过程与文化内涵，激发他们对传统艺术的兴趣。
　　面对数字化浪潮，苏旻昱对木刻版画的未来充满信心。她认为，木刻版画既要保留手工雕刻的温度与质感，也应当大胆拥抱科技，探索虚拟展示与互动体验的可能性。正是这种对传统的坚守与对创新的追求，让她成为当代木刻版画领域不可或缺的力量，也为这门古老技艺注入了新的活力与希望。