每次见邢庆仁，我就想笑，笑他是佛。青光头、脸，让我确信他蓄发必是美发郎，蓄胡必是美髯公。1989年，他的国画《玫瑰色回忆》获第七届全国美展金奖，一举成名，那一年他才29岁，成为画坛“早开的玫瑰”，一时追慕者众，身边早晚都有蝶恋蜂绕。他供职于陕西画院，由专职画家而副院长，而书记，本色依旧，不改初心，见谁都笑，一笑就“阿弥陀佛”，头脸竟变成了漫画。不介绍还以为他是农民工，介绍后也不觉得他像个大画家。与他谈吐，他就像老僧说话，柴米油盐酱醋茶，一应寻常物事，经他之口，就如同上古图腾，释放一种古意、禅意和本来意，很自然也附带些诗意、画意和吉祥意。他的画也如此，上通天趣，下接地气，写意与写真天然融合，好似天作之合一般。每次见他，或者见画，我就想起杭州林隐寺前的一副妙联：“泉自几时冷起，峰从何处飞来。”邢庆仁的画，常令我生发类似之问：他作画的灵感是从哪儿来的？说是神来之笔，分明在人世间稀松平常，并不难遇见；说是信笔拈来，如何以凡品示人，却以超凡脱俗之美化育人心？邢庆仁的不同凡响，只可意会，不可言传。
　　我多次访问过邢庆仁画室。一个大房子，一个大画案，普通得就像个仓库。四壁及旮旯拐角都是画，案上铺白毡，留空白，却不白，沾渗了斑斑墨迹与岁月留痕，四角堆满了笔墨纸砚印书及颜料。当领导后，竟不作调整，仍据此室，“乐亦在其中”，唯一的改变是画室空间越来越小了，做人格局越来越大了。有一年夏，我做了不速之客访问他，门敞开，瞥见偌大的画案对面，只露一顶光头，脑门闪闪发亮，我大笑。他抬起头，拿着笔，严肃地问我：“笑啥？”不慌不忙，就像邻居来串门。我反问：“你是站着，还是坐着？”他的脸就笑成了佛：“你是说我个子低！”转身沏茶，手一指：“请坐！”我舍不得坐，先要走动参观。墙上或地上的画，来一次就不一样，都是新作、新气象。当我在一幅画前驻足时，他如果问：“咋样？”那必是他的得意之作。一次，几个朋友围观他伏案速写，纸上先是一笔而成的椭圆，有的说是鸡蛋，有的说是鹅蛋。他又勾了几笔，有的说是驴，有的说是马，他说：“不是驴，也不是马，再猜！”住了笔，没有一人猜着。他又轻点了几笔，纸上仿佛魔术一般呈现一个弯腰沐浴的女人体，姿态与神态奇妙契合，美感与性感浑然一体，线条之流畅，造型之逼真，着色之巧妙，令人惊奇又叹为观止。
　　邢庆仁画室的墙上，挂了一帧母亲年轻时的照片，母亲眉清目秀，一脸春风。他指着照片对我说：“这是我的出生地！”我即赞赏：“这个比喻好！”他又说：“这是我和母亲的合影留念。”见我困惑，连忙解释：“母亲照相的时候，肚子里已经有了我。”说话间，我发现他目宇之间，尽是幸福感。他喃喃自语：“这个女人生了我，我爱她！”语气淡淡的，却分明“悠悠我思”。我脱口而出：“仁兄有赤子之心！”唯因怀抱此心，他作画时才定静安心，富有爱心，充盈信心，不失平常心，一笔一画都制造气场，都一脉通畅，都传达写意之真谛，都传递丹青之妙趣。作画易，作画时定神也不难，但作画时真正走心走肺就非寻常人等所能企及了。邢庆仁之所以特立独行，画风卓异，他的灵感、底气恰在这里。
　　邢庆仁矮瘦。一日，母亲对他说，他小时候，想吃奶，哭！给吃奶，也哭！一直不解。现在想来，他出生的那年月，大人都吃不饱，面黄肌瘦的，哪里有奶水呢？就是有，哪里还有营养？“只是大人犯糊涂，令我娃受委屈！”母亲说此话时，口吻有歉意。邢庆仁却说：“那样的年月，自己都吃不饱，还生我、养我，儿子何委屈之有？”他说，父亲给了他画画的技，母亲给了他画画的神。得此神助，就怪不得他的画传神、有神、聚集精气神了。
　　是云就要盘踞峰巅，是龙就要潜藏深渊，是真名士就要大隐都市。居大不易，大隐更难。一人为大，大写人生，才能大画人生，才能做大文章。邢庆仁已大，所以能隐、善隐、会隐。譬如高山流水，不用显摆，自己是自己的声音和风景，自己是自己的高度和长度。常于画之余，他还善文，文如他本人，只说家常话。画有外音而题跋，余音袅袅而属文，他的文所以有根，有活水源头。那淡淡的，才是矿泉水！
　　分明高耸入云，偏不显山露水，那才是真山真水呀！