秦腔打击乐概述
　　交响打击乐的功用我们暂且不谈，从陈幼韩先生的话语里我们就可以看出打击乐在戏曲艺术中的核心作用。
　　秦腔打击乐和其他剧种打击乐一样，均在其所在剧种中占有举足轻重的地位，具有鲜明的地域特色，是戏曲表演艺术不可或缺的重要组成部分。
　　秦腔历史悠久，是“梆子戏”的鼻祖，流传区域广阔，对全国众多剧种的形成都产生过广泛的影响。
　　秦腔打击乐也在流传的过程中吸收民间和其他姊妹艺术之长，逐渐形成了自身一整套完备的体系，其承载量之大，在音乐界堪称首屈一指，鲜有剧种能与之媲美。
　　所以说，秦腔打击乐的内涵是非常丰富的，极具音乐表现力，我们应更好地保护和继承它，使这一民族瑰宝焕发出新的生命力。
　　继承和发扬好秦腔打击乐的措施
　　端正态度。如上所述，要对秦腔打击乐有一个正确的认识，不应停留在表面上，而应深刻了解秦腔打击乐乃至整个打击乐的内涵和精神气质。
　　熟背秦腔打击乐谱并灵活运用。秦腔打击乐谱是一种历史积淀，是前辈艺术家舞台实践经验的理论总结，它遵循并忠实于舞台演出的原则，具有普遍性的指导意义和示范意义。
　　秦腔打击乐在千百年来的艺术实践中已经形成了一套规范（程式），具有一定的稳定性和实用性，并且为广大观众所熟知。
　　在戏曲界有句行话：“宁穿破，勿穿错。”这句话同样适用于打击乐的演奏。
　　打击乐曲目的选择一定要依据剧目、角色的实际，根据剧情需要选择适用的曲目，不可错用。
　　如要表现剧中人物思想紊乱、惊惶失措，就要用“乱砸”，而不能用“ 拥锤”；如要配合剧中有气魄、有身份的角色上场、行路、进门、入座、起坐等，就要用“大列锤”，而不能用适用于旦角上场、行路、进门、入座、起坐等的“小四锤”。否则，不仅不能达到舞台演出所需要的艺术效果，而且会贻笑大方。
　　要掌握一定的乐理知识，并熟知乐器的性能和音色。学习乐理知识，是搞好秦腔打击乐的基础，因为每件乐器的演奏都离不开对速度、强弱、节拍、时值及其相互变化的把握，而只有熟练地掌握了其内在要求，才能演奏出一首首美妙的乐曲；有了理论知识，就能正确理解音乐作品、合理处理音乐作品、高质量完成音乐作品。
　　所有的打击乐曲无一不是一首首合奏曲，它是由相应的乐器联合完成的，即便是最简单的一个“五锣小帽子头”，它也是由鼓板和手锣共同演奏的。所以作为一个打击乐演奏员，不仅应具备一定的乐理知识，还应掌握相应的合奏知识。
　　提高综合素养，博采众长，不断发展秦腔打击乐。音乐是一种非常情绪化的艺术形式，具有很强的抽象性，是人类精神活动的产物。
　　要想准确地表现音乐作品的内容，就要以一定的文化素养做支撑，要能准确地理解音乐作品的内涵。
　　这就需要我们广泛地学习哲学、文学、历史、美学等文化知识，提高自身的综合素质。
　　随着现代戏曲，特别是现代戏的发展，秦腔打击乐原来固有的乐曲和乐器，已不能完全满足现在的舞台实践，因此需要我们不断地去开拓、去创新，以满足现代舞台演出的需要。
　　历史经验表明，固步自封、闭关自守，必将导致落后和消亡。
　　结束语
　　秦腔打击乐是我国戏曲打击乐艺苑中一朵古老而瑰丽的奇葩，是秦人宝贵的精神财富，它伴随着秦腔艺术走过了漫长而深邃的历史岁月，已经融入了秦人的血脉，并不断地激发着秦人慷慨激昂、倔强豪迈、自强不息的精神气概。面对这样的一门艺术，我们首先应是敬畏，其次要好好地保护它、传承它，使它在人类的历史长河中不断焕发耀眼的光辉。