○ 鲁 源
　　曹建标导演用纪录电影的方式认识陕北，《红事》以城乡反差的新视角，带我们走进社会学视野的北村，《红事》不仅记录和抢救了这些时光里的灵魂影像，也呼喊和回望渐行渐远的北村空间。光影视角里都市五光十色，跟故土北村的对话思维，是《红事》呈现出城乡互文的多重思考。陕北也选择了曹导，陕北给曹导很多触动和思考，是社会对一位导演的企盼，《红事》里塞外风光和风韵气息迎面扑来。当我以一名陕北老乡的身份观看《红事》，和导演曹建标构成双重的乡村经验，共同解构这部电影的深层内涵，我捕捉到人物精神在蜕变，还有关于乡土记忆的审美意蕴。《红事》不再只是土色土香的地方志，是一部乡村心灵史和家族史的光影镜像。
　　从类型学角度分析，纪录电影是反虚构的电影，有人认为纪录电影不如文艺片，那只是个人的偏见，《红事》比文艺片更好看更有意义。类型化特征的渊源和立场，引发观众对《红事》的兴趣。人创造了电影，电影也创造了人，电影是关于生命的书写。真正的纪录电影是流淌的史诗，曹导始终在专业化和大众化的夹缝中前行，《红事》直言生活的本来面目，书写了被遮蔽的陕北人的情和爱。电影《红事》叙事引导观众情绪，影像里的世界是自然的世间。《红事》并不仅仅表现了失落的陕北婚俗，也触及了纪录电影背后思想形态问题，不论农民的面孔和女性的角色，许多关于当代的思考更加立体化。
　　《红事》的观众作为在场观察者，置身影片其中潜在理解，也是影片行进者的角色。影像里人笑和哭，那些浮世艰辛的时代背景，或分手或结合，观众带着自己的经历也参与进去。对话体会着深刻内涵，每个场景是什么角度呢？不是简单的问询和随感。影片场所没有随意流动，人们看到的只是外部的生活现实，影像的内视镜头展现的精神世界才是真实的。熟悉的事物产生陌生化效果，有参加跟拍的真实现场感。婚姻故事的自述体，带观众介入民间传奇的真相，探寻到作品的深层意蕴。影片中也不失温暖的色调，当刘三找到五叔，五叔说“咱们这家人在北村是尖子，你是我侄子，短粮短钱有什么困难一样样说”。
　　镜头动静闪转和升降起伏，体现着曹导的气质和才华，《红事》是他纪录电影美学经验的再创造，景别和视角机位，无不体现他独到匠心拿捏，值得反复深思和回味。影片犹如油画的色彩构图，有沧桑的谷地和老农呈现在我们面前，在这些多个时空的转变中，各种物体也显现出不同形态和意义。各种大特写和特写，还有近景和中景的运用，阐释了人和土地的关系。外景空间镜头的伸展，多个时空的场面调度，镜头叙述的分分合合，在空旷地呈现史诗的话语，显现身手不凡的开阔视野。《红事》里慢镜头是将场面的时间和动作延长，节奏变得更加舒缓，应用“刹那”放大特写镜头。
　　《红事》是一部让人震撼的影片，集体思考走出和回到自家的北村，不仅回望也是寻找，视觉和听觉都让人相当震撼。《红事》的个人性是因为曹导内心有形而上的故乡，首先曹导的归乡情结非常浓，不仅走出了陕北，走出后又在异域的视野中观照陕北，他的过人之处就是，反思和重建了新的乡土价值。通过《红事》看得出曹导的人生观和世界观是立体多元的，不是单一肤浅的。曹导在纪录电影事业上，有自己执着的声音和艺术经验，始终活跃在央视一线，去追求纪录电影的艺术品质，将《红事》的个性和新意上升到艺术高度。希望曹导奉献更多精品力作，走向国际，用更多成绩回馈生他养他的这片美好土地，为陕北赢得更多荣誉！