○ 李爱霞
　　 据我所知，蒋典军长年累月坚持两种书写：一是书法，二是诗歌。日子久了，他的书法是诗歌，诗歌也是书法。悬腕、抖腕间，用一管墨，一束狼毫，让一首首诗生动静之态，蕴自然神气，在提按藏露中，尽书诗歌筋骨。
　　一个经常练字的人可能因习惯于动手的缘故，在诗歌的书写中极善用本态动词，增强诗歌的形象和表现力。所谓本态动词，是指诗人表达事物动态时所选取的该事物自身所能发出的动词词汇。如《篾匠》一诗第一节，“攥紧刀把/篾刀领着阳光/走进竹子内心/破解笋的密码/修饰每个竹节的孤独”，现代人对于传统手工的制作“划篾”已很陌生了，篾匠这个角色在大众视野里也早已渐行渐远，90后的孩子们不要说见过，基本上听都很少听过，所以要把这个角色的形象树立起来很不容易，在这点上来说，诗人无疑是个高手。他用攥紧，领着，走进，破解，修饰这一连串本态动作词，让静态的人、竹、竹节、阳光、篾刀，甚至孤独都生动起来，这些原本各自独立的物件在这一系列动词的链接之下，相互就有了关系，相互有了情境，相互也有了故事。就算是没见过“划篾”的人，读了诗后，头脑里也就有了具体可触的场景，对篾匠这个角色就会有个初步的定位。接下来诗人又说，“竹子在你怀里/一觉醒来叫篾/一截竹子再掏几个心眼/就成为笛/你却没吹过一首/完整的歌”，这里一觉醒来的“醒”用的实在是绝妙，一个字既点出了竹的变化状态，也把篾匠娴熟精纯的刀功不动声色地写出来。第四节“子孙将篾器藏进博物馆/你双手摁膝/最后一次立起来/传承竹的耿直和挺拔”。这几句中用的最好的动词莫过于“摁”，这一字既立起了一个历尽沧桑的老匠人形象，又让这描述传神达意直入人心，这一“摁”相当于书法中那用力的一按，心中无尽的情绪与波澜都重重融注在这一笔，本态动词的运用，将诗的意境点化、升华，其妙使诗句意境大开。“篾学会了弯曲学会了弯曲/你在屋后的竹林睡着了/用累成月牙形的篾刀/把身后薅成一片笋海”，你看，在这首诗的最后一节，他又瞄准动词“薅”，这一字让全诗一下子空间十足，张力十足，那些希望的，那些失落的，那些疲惫的，那些无法言说的一切在这一“薅”中丰富起来，五味杂陈起来，一个篾匠的人生从此就有了别样的滋味，让读者去思考，去体味，去咀嚼，但篾匠依然是篾匠，他有铁一样的钢性，也有篾一样的柔韧，面对生活更有竹一样的气节。
　　典军一系列写匠人的诗歌中我们均可以读到精彩的本态动词，他用这些动词使许多抽象难以理解的事物变得具体可感，让一个个渐已远去的工匠生动传神，并把他们潜在的情感表达得淋漓尽致，同时也渲染了诗的情绪和气氛，加深了意境，这种情感其实都是作者生活的感悟提升，是作者赋予的，是作者寓情于物的结果。
　　习练书法的人手握着笔，笔带着墨，墨在纸上行走，借助每一个提捺顿点倾注自己不同的情感，借粗细不同的线条，浓淡不同的水墨蕴藏自己丰富的生活阅历与人生悲喜，他们也因而练就了移借的本领。典军也不例外，他的诗中移借动词常常出其不意蹦跳出来，让一首诗瞬间跃动起来，活泼起来。《登黄安坝》第二节两句诗“是山兄山弟们相互抬举/山头竟然谦让成平地”，“抬举”“谦让”这两个动词移借得实在妙极了，山峰本是物，“兄弟”一词本来已有了一层意味，而“抬举”一出则把黄安坝的山由“无生体”描摹成“有生体”，使山峰高低连绵之神态毕现。可到这里，诗人并没有停笔而再来一词“谦让”，让一座山峰不但活起来，而且还习得了礼仪、文化。山是人，人是山，让诗有了不一样的意趣。
　　他的另一首《走进镇坪》，“两千六百米的海拔/托举着百分之九十二的森林”，这里“托举”一个简洁的动词就使镇坪这个高海拔的小城绿意丛生，有了看万山青翠，层林尽秀之辽远意境。“镇坪是巴山剪集的藏品/草原不胖不瘦/站在海拔两千六百米的晌午/抑扬顿挫地/把飞渡峡和南江河/朗诵成上下两阕”，这几句把镇坪当巴山的藏品，珍贵、精巧，有草原、飞渡峡、南江河，那草原居然不胖不瘦，这一切构成一片清纯、雅静、唯美的艺术氛围。但作为诗的意境创造，还远远没有完成，典军笔锋一转借了动词朗诵，形象化、人格化，将诗的意境点活、带起、升华，使诗的艺术境界鲜活无比，妙不可言。
　　忽然想到书法中的转笔，习字人在书写过程中转动笔锋，“转以成圆，折以成方”，方圆交错，借方成圆，借圆成方，字就有了三维之感，书法论中有“方者参之以圆，圆者应之以方，斯为妙矣”。诗亦如此，移借本态动词，动面成体，诗就有了鲜活的空间，更有了充实的呼吸。
　　俄国著名作家托尔斯泰曾指出，在语言艺术中最重要的是动词，因为一切生命都是运动着的。一个成熟的诗人深知精心提炼的动词，对于绘景状物传情达意，有着不可替代的作用，另外由于动词的传神作用，用得准确了对人物肖像刻画也十分地道，在自然和生活中往往有许多难状之相和难言之妙，都必须通过物镜的“相”而体悟“神”，在具象传承的过程中，难以言状的感觉，也只有通过练字达到功效，有时一个字能状出难状之物，点出难言之妙，形象因之而点睛欲飞，从而使诗句语出惊人。从这点来看，典军的确是个道行高深的诗人，他把动作看得真切，把动词用得贴切，从而把诗写得深切。也正因他把动词用得精准，他的抒情就不落痕迹地灵动起来。
　　能常年坚持习书写字的人除了把笔动当诗动，动词用得精妙外，心最是安静与柔韧的，典军这种特性不仅在生活中表现突出，而且在诗歌中渗透更多，读他的诗，你感觉不到情绪的激荡，总是沉稳的，冷静的表述，可细细品味，这冷静中却蕴含最真的情。当一个人的书法和诗歌完融为一体时，这个人是幸福的，他在一横一竖间把字立起来，在一字一词间让诗动起来，在一撇一捺间让字活起来，在一句一节里让诗悄悄落进读者的心，让读者顺着他一次次提按藏露的墨迹去领略诗歌的筋骨血肉。
　　当然，纵观典军诗歌，瑕疵也是有的，比如有的诗，太过冷静的叙述让读者不易走进作者预构的情境，阅读起来稍有隔膜。但这也许恰是诗歌生发无穷空间的地方——正所谓，一千读者，就有一千个哈姆雷特。