1月16日，应西部儿童阅读联盟邀请，图画书画家朱成梁来到西安分享创作故事。现场，年近古稀的朱成梁头戴鸭舌帽，身着黑色羽绒服，加上牛仔裤和一双登山鞋，无论精神气质，一点也不输年轻人。
　　他称画图画书就像拍电影，“拍电影要有编剧、导演、演员等各种行当，与拍电影不同的是，画图画书除文学脚本外，其他都由画家一个人完成。画家只有扮演剧组里多种角色，全方位把握故事节奏，揣摩角色心理，才能更好地表现故事。”
　　用时两年完成《打灯笼》
　　朱成梁新作《打灯笼》由作家王亚鸽撰文，作品的最大亮点是展现了关中地方特色，从中能感受到浓浓的年味儿，也能重现渐渐丢失的传统。故事从年味开始变淡的正月初五展开，招娣终于盼来舅舅送的灯笼。村巷里夜色如海，灯光点点，小伙伴们举着各自的灯笼互相斗艳,“你的是牛粪灯，好好看。”“你的是莲花灯，我的是火罐灯。”……转眼到了正月十五，年也要过完了，这是最后一晚打灯笼了……
　　朱成梁说,《打灯笼》要用的农村素材很多，自己是南方人，对北方风俗不了解，所以很难把握。2015年在王亚鸽的带领下，他来到陕西省咸阳武功县采风。在武功县，他看到了二三十年前保留下来的老房子、土地庙、架子车、小凳子、竹篮子、烧炕的炕门、犁、打鼓队、秦腔戏等，还从当地的农民那里了解了灯笼的各种形状，“有了这些素材，我对画《打灯笼》就更有信心了。”
　　在武功采风时，朱成梁看到一些农民家门口挂着玉米，觉得很有意思，就画了下来，为了效果更好，就在玉米上画了雪，“我当时想，下雪时农民应该会把玉米收回家，这样直接在玉米上画雪对不对？后来王亚鸽看后说很有意境。也知道了下雪天不用收玉米，没想到我的想法是对的。”
　　《打灯笼》画中有雪，有村庄，有灯笼，有孩子，展现了在画面中流动的童趣和灯笼中闪动的年味。而陕西一些家长看后，感触更大，“哇！这就是我小时候经历的事儿。”让80后的家长和孩子一起创造出一份共同的回忆。
    图画书里要有“戏”
　　朱成梁的作品，比他本人更红。2010年，《团圆》获首届“丰子恺儿童图画书奖首奖”；2011年，美国影响力最大的书评周刊《纽约时报书评》更将英文版的《团圆》列入了2011年度世界儿童图画书榜单。2016年，《老糖夫妇去旅行》荣获意大利博洛尼亚国际童书展插画奖。朱成梁说：“《团圆》是由我和《东方娃娃》编辑余丽琼共同完成的图书作品。当时，余丽琼写完故事后，找到了我，让我画图。”
　　在朱成梁看来，图画书里要有“戏”，就得注意细节的把握。他在画《团圆》时，每一块颜色、每一样物品都不是随意安排，比如妈妈接爸爸回来，帮爸爸提着包，走路略微往后倾，说明包比较沉，暗含内有很多礼物。爸爸临行前这一页,也很有“戏”。所有人的脸没有正面出现，这样更体现出一种忧伤的感觉。妈妈不忍心把箱子合起来，因为它给全家带来了快乐，把它盖起来，意味着快乐要被带走。爸爸左脚的鞋带已系好，正在系右脚，意味着马上就要出发了。毛毛靠在门框上，一只脚在门槛里，一只在门槛外，她下意识地想挡住爸爸。江南一带有一种说法，小孩站在门槛上是没有规矩的，但这时爸爸妈妈也顾不得了。毛毛在吃棒棒糖，而这时的棒棒糖显然没有一点味道，她觉得还有很多好玩的事要跟爸爸一起做，只可惜，爸爸要走了。
　　中国图画书作家缺乏好故事
　　朱成梁上小学一年级的暑假，老师让每人买一本图画书，他买了一本《两只笨狗熊》，从此与图画书结缘。1973年他考入南京艺术学院美术系油画专业，毕业后，被分到了南京出版社。“那个时候，能被留校，或者分到美术馆、出版社是很幸运的一件事。我是一个比较幸运的人，在出版社画油画的机会很少，但是有更多的机会画图画书，还可以出版挣一些稿费。”1980年，30岁的朱成梁画了自己的第一本图画书《两兄弟》，获江苏少儿文艺创作二等奖。
　　2016年初，当当网做了一项口号是“原创中国图画书的春天来了”的活动。朱成梁表示，中国图画书创作处于上升期。他注意到，与国外图画书比起来，中国图画书起步较晚，加上中间有断层，所以还有很多地方不成熟。但台湾的一些编辑对图画书的了解以及引进都走在大陆前面，相比更加成熟。“我觉得引进图画书是必要的，就像引进国外小说、电影，我们可以借鉴，也可以用它来推动我们的创作。”
　　“目前中国绘画水平高的画家不少，画得好的人也很多，但是缺少好故事。故事是一本图画书的灵魂，只有文本好，故事好，才能做出好的作品。”朱成梁说。

　　　　  文化艺术报记者 吴嫚嫚 实习生 黄兆君