近日，读罢阎纲先生担纲、杨生博和王满院合著的《三人谈艺录》，我认为这是一本有特点的书，是一部有着总体策划和构想的、装帧雅致的厚重的书。
　　这是一本向文学致敬的书
　　阎纲老师是文坛上的“活佛”，他对文学有一种宗教式的虔诚和膜拜，他自己一辈子在读书、写作，修行至老，又为一群文学后辈“摩顶”加持，激励他们前行。
　　这本《三人谈艺录》，由阎纲老师提出问题，然后杨生博、王满院两位作家结合自己的生活、创作、见识、理解来进行回答、探讨。从理论到实践，条理清楚、朴实自然、不尚空谈。阎纲老师为陕西作家“加持”的事例不少，陕西省散文学会2011年成立的时候，阎老师到现场讲话，后来整理成一篇文章《陕西散文家谱》，是陕西散文珍贵的史料。在商业经济社会，能够坐下来探讨文艺创作的规律，难能可贵。
　　这是一本对基层作者有指导意义的书
　　书中提到的诸多话题，具有普遍的指导意义。比如，“读比写有时更重要。努力的作家，在创作历程中总会遇到瓶颈，这也是作家告别现状、上一级台阶的机遇。在遇到瓶颈时，我以为读书比写作更重要。我在许多场合告诫作家们：当你写作遇到瓶颈时，就去读你崇拜的作家的精品”。很多作家写到一定的时候，都会遇到提高的问题，阎纲老师在这里指出了突破的方法，那就是读书很重要。
　　还有，“采风是作家的必修课。采风不同于搞研究和调查，即收集事实，在事实中求是。采风是为了领悟世界丰富多彩、体味生活的味道”。采风是作家获取生活素材的方式之一，由古到今都有作用。历史上最著名的《诗经》，就是采风作品的汇编。而现在，很多全国性的散文作品选本在约稿时，则提出不要采风作品，这是因为有些采风作品，写得太肤浅太表面太资料了。如何把采风作品写出艺术个性艺术特色，这是大家关心的事情。另外，“悲剧更真实”，也说出了文学创作的真谛。历史上很多影响很大的著作，都具有悲剧意义，《红楼梦》就有代表性。可是，怎样才能写出悲剧性的作品，这是个让人深思的问题。这本书的许多论点，相信广大的文学爱好者阅读后，都会从中得到启发和教益。
　　这是一本可读、可鉴、可藏的书
　　以前我们读到的谈艺录，像《歌德谈话录》，钱锺书的《谈艺录》等等，多是理论探讨，虽严谨但阅读费力。
　　这本《三人谈艺录》，则是书信体的散文集，内容丰富多彩。阎纲老师的睿智精见、杨生博先生的诗歌创作呈现、王满院先生的散文写作状态，还有作品的素材背景和地域特色等等，环境、情景、思考交织在一起，都得到了充分展示。在理论观点的引领下，用自己的作品和创作体验来支撑、佐证，因而可读、可鉴、可藏。三人行，必有我师。三人谈艺，必有卓见。