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发布日期:2026年03月16日
漫剧,要从“卷量”到“卷精品”
○ 黄钟军 任政伟
  2025年是AI元年,同时也是漫剧爆发的一年。借助国内AIGC技术的迅猛发展,漫剧在 2025年5月开始出现并迅速流行开来,逐渐完成了从“边缘形态”到“内容新高地”的蜕变。据 DataEye 短剧观察数据显示,2025年抖音端原生百强漫剧总计播放量达135.82亿,其中每部漫剧年度播放量均超7000万,并且有半数漫剧播放量超1亿。
  漫剧,又称动画微短剧,它以静态漫画为视觉基础,叠加配音、动态转场、字幕特效等,对网文、平面漫画或者原创剧本等图文故事进行视频化再创作。按照业界通常的划分,漫剧主要可以分为三类:第一类是用类似于熊猫头的表情包形象进行视频化展示的表情包类微短剧,又叫沙雕漫,如抖音平台的《一品布衣》,其累计播放量达 11.2亿次。第二类是用AI工具生成的 AIGC微短剧,如快手播出的古装宫斗剧《奶团太后宫心计》,目前播出量为2.2亿,仙侠类《九尾狐男妖爱上我》播放量2.1亿。截至2025年末,AI漫剧已经逐步取代了沙雕漫在漫剧品类中的统治地位。第三类是以平面漫画动态化呈现的动态漫,如改编自使徒子原作的《大王不高兴》以及AI动态漫《废土自由行》等,爱奇艺甚至还单独开设了动态漫专区。
  由此可见,漫剧是移动互联网时代催生的新型内容形态,是AIGC技术与内容消费碎片化趋势结合的产物。它与普通微短剧一样,单集时长多在1到3分钟,精准适配了加速时代用户的碎片化消费场景。再加上其剧情冲突密集、反转快,完美契合用户碎片化时间的娱乐需求。相较于长视频的“沉浸式观看”和漫画的“主动阅读”,漫剧以“被动接收”的方式降低了用户的观看门槛,这也是其能在抖音、快手等短视频平台斩获百亿级播放量的核心原因。
  AIGC 与IP结合
  重塑了漫剧行业生态
  AIGC 技术在 2025 年的异军突起,本质上来说是生产端迎来了一次革命性的跃迁,从而使漫剧得以在2025年借势突破。一般来说,传统动漫制作周期要数月甚至数年,成本也比较高,基本上每分钟高达2万到3万元。而AIGC技术可以将漫剧制作成本压缩至每分钟 1000到2500 元,周期也缩短至半个月以内,基本上实现了“小团队、高效率、低成本”的工业化生产。从早期的辅助上色、补帧,到精准生成场景、转换风格,AI可以承担更多之前需要靠工作人员完成的核心任务,助力中小团队快速产出内容,也推动行业从“作坊式”走向“工业化”。举例来说,凭借AI工具,创作者能够将类似奇幻题材等需要极高制作门槛的作品快速、经济地转化为漫剧。这种轻量化的改造,让内容供给不再受专业制作壁垒的限制,中小团队甚至个人创作者都能入局,这直接推动了 2025年漫剧产能的指数级增长。
  此外,漫剧的盛行也与国内网文、漫画IP生态的快速发展有关。IP为漫剧提供了核心素材与流量基础。如阅文开放10万部精品IP、知乎盐言故事开放10w+内容版权,为漫剧提供了都市、玄幻、言情等多元题材,解决了漫剧内容创作的源头问题。同时,这些优质 IP自带读者与粉丝群体,漫剧改编可快速将文字读者转化为视听观众,提升了漫剧的破冰效率。如阅文旗下的《我的治愈系游戏》等 IP改编漫剧,上线即获得高点击率。此外,一些成熟的IP因为已经经过市场验证,其故事框架、人设、世界观相对完善,漫剧改编可减少原创内容的试错成本,从而提升了改编的成功率。
  正是借助AI 与 IP的双重发展,漫剧才搭上了高速发展的快车。不过,AI与 IP的结合不仅是技术与内容的简单叠加,还是漫剧生态的系统性重塑,它让生产更高效、创作更多元、IP更具价值、商业更闭环,推动行业从“流量红利”向“内容资产红利”升级,为数字内容产业的可持续发展提供了新范式。
  当前漫剧行业的发展困境
  目前,国内漫剧市场虽然发展迅猛,但也存在一些问题,主要集中在内容创作、技术应用、产业生态、版权保护等几个方面:
  首先,漫剧的核心卖点是“快节奏反转”,但这种强刺激的内容形式容易让用户产生审美疲劳。当套路化剧情反复出现,用户的观看兴趣会逐渐下降;而如果漫剧盲目拉长时长、增加叙事复杂度,又会失去其碎片化的核心优势。如何在“短平快”和“内容深度”之间找到平衡,是行业需要解决的关键问题。
  随后,为了快速变现,绝大多数漫剧都陷入“霸总”“重生”“逆袭”等套路化题材的内卷,剧情走向高度相似,缺乏创新。同时,AI生成的剧本往往存在逻辑断层、人物动机单薄等问题,难以支撑复杂叙事;而人工编剧的短缺,又让行业陷入“量增质降”的恶性循环。2025年部分平台虽因审核收紧下架低质内容,但整体内容质量仍需大幅提升。
  此外,目前漫剧的变现路径高度依赖“平台投流+广告分账”,会员订阅、IP 衍生品等多元模式仍处于探索阶段。2025年抖音、快手的投流日耗突破数百万元,头部漫剧的保底激励虽然诱人,但这种“流量换收益”的模式,让中小团队陷入“不投流没曝光,投流又亏成本”的困境。此外,过度追求播放量,也会导致创作者忽视内容打磨,陷入“流量至上”的误区。
  最后,漫剧的快速扩张伴随着严重的侵权问题。一方面,部分中小制作团队未经授权就改编网文、漫画IP,导致侵权诉讼激增;另一方面,素材盗用、画风抄袭等问题屡见不鲜。由于漫剧制作周期短、传播速度快,版权取证和维权难度大,很多原创者的权益无法得到保障,长期来看会打击优质IP的创作积极性。
  总的来说,漫剧是技术变革与消费趋势碰撞的产物,它以轻量化、普惠性的特点,开辟了数字内容行业的新赛道。但作为新事物,其也面临内容、版权、商业模式等多重挑战。漫剧未来的发展,不在于“量的扩张”,而应在于“质的提升”。只有建立完善的版权规范、鼓励原创内容创作、探索多元变现路径,漫剧才能从“流量风口”转变为可持续发展的内容业态。漫剧行业要从“卷量”走向“卷精品”,如果漫剧仅仅停留在提供快速感官刺激的层面,它就很难实现更深层的艺术表达和文化价值,其作为一种新型文化形态的长期潜力也会受到制约,而这正意味着未来的机会将更倾向于那些能够沉下心来打磨好故事、善用技术而非依赖技术,并且能在细分领域找到自身特色的创作者们。