丁小龙



　　2025 年4月 23 日，世界读书日当天，青年作家丁小龙携新书小说集《乘风记》亮相西安钟楼书店，与读者分享创作心得。活动结束后，这位入选陕西省“百优人才”、曾获得“陕西青年文学奖”等多种文学奖项的作家接受了本报记者专访。从国企会计到专业作家，从西方哲学研习者到东方经典的皈依者，丁小龙的创作之路充满了破茧重生的勇气与哲思。
　　人生转折：逃离程式化 追寻文学天地
　　丁小龙的人生轨迹，最初与文学看似毫无交集。本科就读于陕西师范大学财务管理专业的他，在求学期间内心逐渐动摇，面对自己不喜欢的专业，课程的乏味和未来的迷茫使他频频逃课。他经常泡在图书馆，一本接一本地读小说、诗歌和散文。也就是在那段如痴如醉的文学时光里，他开启了自己的创作之旅。
　　毕业后，丁小龙进入国企从事会计工作，然而，日复一日机械、程式化的工作流程，始终无法填满他对文学热爱的渴望。“那一年，我过得异常痛苦，我每天默念100遍‘这不是我的生活’。我试图寻找一条平衡之路，可以一边做会计一边写作，但是现实是我根本无法做到平衡。”于是，深思熟虑之后他毅然选择裸辞，回到了家乡，勇敢踏上了充满未知与挑战的探索之路。
　　起初，他怀揣着考研的梦想，渴望借此摆脱当下困境，选择心仪的专业深造，于是，拿起了手边的文艺理论与文学史开始研读。然而，现实很快给予他沉重一击。“一方面，我没有接受过专业系统的文学训练，大学期间的阅读不过是兴趣而已；另一方面，我发现自己没有耐心看那些理论书，考研只不过是我逃避现实的又一幻想。”仅仅半个月后，丁小龙便果断放弃了这一念头，决心直面内心，全身心投入到自己真正热爱的写作事业中。
　　然而，一开始他并不知道该写些什么。他开始写日记，把生活中的点滴所见、所闻、所思倾诉于文字。“卡夫卡、伍尔夫、托尔斯泰的日记对我影响至深，他们如同隔空相伴的朋友。看他们的日记，我得到了深深的共鸣。他们都是大师，我只是一个刚起步的写作者而已。”他将文档命名为“到灯塔去”，以此来致敬自己喜欢的作家伍尔夫。
　　“那时候我想要写真正的文学作品，却不知道该从何处写起。”初期创作迷茫时，他翻看眼前的书，寻找属于自己的位置。一次阅读经历成为转折点，当他再次品读莫里森英文经典小说《宠儿》时，书中喷薄而出的浓烈情感与精湛叙事技艺深深震撼了他。读完这本小说的当天下午，丁小龙当即决定着手翻译此书。“翻译的初衷是为了进入文本的深处，进入作品的细枝末节，借此汲取小说创作的养分。尽管对于当时的我而言难度相当大，但我沉浸其中，享受这种艰难却充实的自我挑战。”在翻译的过程中，丁小龙仿佛重新发现了内心深处潜藏的光芒，创作的灵感与热情被彻底激活。
　　与此同时，丁小龙重新审视自己生活的村庄，也开始了真正的写作。他切断与外界的诸多联络，删掉聊天工具，也不再登录电子邮箱，甚至停用了手机，彻底退守到生养之地，回归内心宁静的创作天地。
　　创作内核：众生之境与哲学调和
　　“写作的本质在于聆听众生。”丁小龙笃定地说道。他热衷于与形形色色、不同身份背景的人交流，从他人的故事里汲取代入感与共情，这些鲜活的生命体验犹如源源不断的清泉，润泽着他的创作之田。“我是一个擅长聆听的人，聆听不同的声音，然后把它们转换成文字，呈现在小说之中。小说恰似一面镜子，既照见了众生百态，也照见了自己。”他与众人交流，那些或跌宕起伏或平淡质朴的经历，或悲或喜的情绪，或深邃或浅显的思考，皆化作多彩颜料，为他的文字注入蓬勃的生命力。
　　“每个人的身上都有着独特的光芒与阴影，我在他们的故事里，看到众生之相，看到欲望的挣扎、痛苦的煎熬，以及那些在困境中不懈抗争、努力寻求解脱的灵魂。而这些，都成为我笔下流淌的墨迹，成为作品的灵魂内核。”他眼中透着对人性的敏锐洞察与深切悲悯。
　　大学时代，丁小龙对西方文学、文艺作品和电影情有独钟。为了深入理解加缪、杜拉斯的文学经典，读懂戈达尔、侯麦的电影佳作，他特意学习了法语。同时，他还尝试翻译诸多英语文学作品。至今已累计出版三十多万字的译作。翻译过程使他得以深入钻研不同的叙事技巧与表达方式，并巧妙地将这些元素融入自己的创作中，极大丰富了作品的艺术表现力。
　　步入 30 岁后，丁小龙将目光投向东方哲学经典典籍和古代文艺瑰宝。“当我带着西方文化视角重新审视这些东方智慧结晶的时候，我发现我的内心发生了奇妙变化。”他研读庄子、《金刚经》《道德经》等经典，领略到了东方哲学空灵深邃的意境与超凡洒脱的智慧，“东方哲学与西方哲学的逻辑思维在脑海中相互碰撞、交融，为我的创作打开了全新的天地，让我看见更广阔的生命图景。”他努力尝试在作品中完美融合东西方哲学思想，期望文字能因此生发出更蓬勃的力量，引领读者穿越表象，触摸到生命更深层的本质，收获更具启发性的文学体验。
　　从开始写作到如今，丁小龙已经发表了近 70篇中短篇小说。对他而言，写作早已超越了职业属性，成为生活不可分割的一部分。他笑言，任何时候都是写作的时间，生活中的点滴感悟、思想的灵光乍现，都可能化作笔下的文字。而日记的长期记录，更是在潜移默化中磨砺了他敏锐的观察力和细腻的表达能力，对创作风格的形成起到关键作用。
　　艺术滋养：音乐性写作与跨界实验
　　“所有的艺术都有某种共通的精神特质，对我的创作带来很多启发。”在写作与阅读外，丁小龙对艺术满怀热爱，古典音乐、电影、绘画、造型艺术和摄影等皆是他生活的重要组成部分。“音乐尤其是古典音乐给予我深厚滋养，从巴赫的庄严肃穆到德彪西的空灵缥缈，那些灵动的音符如同神奇的画笔，在我心中勾勒出一幅幅绝美的画面。”他动情地分享道，“我感觉我在写小说的时候，仿佛能捕捉到一种独特的声音，我把它转化为文字。同时，小说的结构也蕴含着音乐的气质，追求旋律般的节奏感。我期望作品具有音乐的特质，让不同的读者在懂你的小说后能形成一种精神上的升华。”
　　在他的作品中，文学、艺术、哲学等元素交相辉映，不仅作为小说叙事的背景而存在，更以斑斓色彩铺陈出人物命运与文本的深层意蕴。《万象》以中国古代五行学说“水、土、金、火、木”构筑文本框架；《浮士德奏鸣曲》借鉴奏鸣曲的结构，以数字标识，四个部分犹如四个乐章，节奏、人物各异，却因同一主题而关联成篇。他直言，不愿自我重复，每一部作品皆是一次全新的挑战和创新。
　　创作初心：悲悯之心铸就文学温度
　　“文学创作要有悲悯之心。”丁小龙的这份悲悯，源于他对死亡的认知和对人生痛苦的深刻思考。他渴望凭借文字传递对生命的敬畏与关怀，使作品兼具文学价值与情感温度，为读者送去心灵慰藉与前行力量。《乘风记》中，风的呼啸与呢喃成为慰藉的载体。这部作品以“风”为核心意象，将看似零散的十个故事巧妙串联。“风在作品中不仅是自然元素，更承载着隐喻意义。风包容世间万物之声，聆听风声如同聆听众生之声，不仅仅是人的声音，也包括历史的声音，以及动物和植物的声音。那些在风中摇曳、挣扎又醒悟的生命，映照出我们每个人的影子。”丁小龙说，“悲悯不是煽情，是对生命缺口的诚实凝视。”
　　展望未来创作，丁小龙透露正在筹备一部聚焦成长史与心灵史的长篇小说。他对未来作品有着更大胆新奇的畅想：“我特别推崇托卡尔丘克的《云游》，我渴望自己未来的作品能像这部作品那般突破传统叙事的边界，实现界限和思想的双重突围，重塑小说的架构与表达形式，为读者呈现别样的世界观察视角，带来焕然一新的阅读感受。”
　  文化艺术报全媒体记者 成艳妮
　　（本文图片由受访者提供）