发布日期:2024年05月20日
通过自美而美他人
大家上午好！受邀来此给舞蹈艺术家们讲一次文学课，高兴也为难。高兴的是我很欣赏音乐舞蹈，算是诸位的粉丝；为难的是文学话题实在漫无边际不好讲。
说到舞蹈，我这个年龄段的人，脑子里就冒出《白毛女》《红色娘子军》《洗衣歌》《沂蒙颂》，以及美国电影《音乐之声》等等经典作品。一听音乐响起、舞步踢踏，就不由自主地跟着哼哼，胳膊腿儿甚或同步动作几下，此种美妙的陶醉感，让人立马逃离繁琐杂乱的世俗生活。手动者谓之舞，脚移者谓之蹈。
我是一个毛笔写作者，觉得文学、书法与舞蹈，虽然不是一回事，然而却有着内在的相通之处，即：都是呈现生活与抒发情感的艺术，不同的只是表现形式。
一、文学与音乐舞蹈原本一体
首先请看《诗经》中的一首诗，名叫《绸缪》。绸缪，丝绸缠绕也，缠绵温柔也，有点说不清、理还乱的味道。全诗如下：
绸缪束薪，三星在天。
今夕何夕，见此良人！
子兮子兮，如此良人何？
绸缪束刍，三星在隅。
今夕何夕，见此邂逅！
子兮子兮，如此邂逅何？
绸缪束楚，三星在户。
今夕何夕，见此粲者！
子兮子兮，如此粲者何？
由于是两三千年前的作品，光阴势必演化变迁了语言本意，所以解释起来各有版本，然而说的是男女情事，则无疑义。一说是傍晚时分，新婚夫妇入洞房；一说是陌生男女一见钟情的惊艳状态。我倾向于后者。总之这首诗约略可以翻译成一句大白话：今天是个什么日子呀，让我遇见了你！
“今夕何夕，子兮子兮”，今天这日子真好啊，你呀你呀！一见钟情、满面绯红、手足无措、不知说啥好，就这情状。每一段都重复这八个字，为什么？因为这是歌唱，同时舞蹈，就是说诗、歌、舞三位一体同步呈现，唯有三者并举才能将意思表达完全。
可是非常遗憾，古人未能发明出乐曲记载法、舞步记录法，我们后人只能阅读文字了。好比一款酒，原本九十度，丢失了六十度，我们只能凑合着喝这三十度的酒了。
《诗经》《楚辞》是中国文学，甚至是中国文化、中华文明的两大源头。前者主要产生于北方黄河流域，后者产生于长江流域。《楚辞》大量的内容是祭祀，神巫崇拜，也可以理解为古代的歌舞剧脚本，后人无法歌与舞，也只能阅读文字“三十度的酒”了。
《诗经》是先秦诗歌或曰民歌精选本，选家是大名鼎鼎的孔夫子。“不学诗，无以言”，字面意思是不学《诗经》就不会说话，深层意思是不学《诗经》就不是文明人，更不能成为君子。
二、文学是所有艺术之母
《诗经》《楚辞》是永恒的音乐、舞蹈、书法取材库，后来的唐诗宋词更是不断地被各种艺术形式再演绎、再表现。文章也是如此，如《神女赋》《洛神赋》，如《兰亭序》《滕王阁序》，如四大小说名著。
文学名著由于内容驳杂宏大，所以其他艺术只能取材其一点、一个片段。
音乐舞蹈有没有反过来被文学家再现？当然也有，只是少见。唐朝舞蹈家公孙大娘，被诗圣杜甫写成了名作。公孙大娘的《剑器舞》还启示激发了草书大师张旭的灵感。大娘，大姑娘也，不是大妈哦。
赵飞燕、杨玉环，联袂创造了一条成语：环肥燕瘦。最杰出的舞蹈家等于最美的化身，因为最美而成了皇家奢侈品，被动卷入宫廷争斗、政权更迭，最终只能以悲剧谢幕。
很多年前的一次雅集，结识了一位拉丁舞蹈家。闲聊时问她会背几首李白诗？她想了想，说了一句：今日有酒今日醉。这让我很是惊讶，因为我搞不清这句话是不是李白原创……但我由此推断，这位舞蹈家要想出类拔萃，大概有些难度，原因是读文学有限。
不仅是舞蹈家，就是一般的各行各业，都应该读读文学书。文学书能让我们深刻理解社会、人生与人性，能使我们的心灵花园得以滋润、鲜艳。心外无物，心美了，就潜移默化出资质风态之美，这种美是无法掩饰而自然外泄的。
三、通过自美而美他人
文学与艺术之间，是相互影响的。我喜欢欣赏音乐舞蹈，写作时就比较讲究节奏感韵律感，紧急之后，当舒缓下来。长句子多了，就要写点短句，就是所谓的行云流水吧。行云因为风力大小强弱，时急时缓，流水因为地势高低宽窄，而曲折多致。
我写作只因感觉写作愉快，并不全是为社会为他人写作，一切乐趣尽在写的过程中。发表啊出书啊，读者喜欢啊，是写作的派生品，不是写作目的。由于用毛笔写，每天不写上几行字，就感觉空落，没个挖抓处，如同清洁工不让他扫马路一样。所以大家看我这个本子，索性就题签个《手痒写字集》……
我不知道诸位舞蹈为什么，没有演出没有场子，没有人观赏时，跳不跳舞？一天不跳舞身子是否也痒痒？以我写作的体验推断，大概也是如此吧！这就对了。
文艺首先对于文艺家自身，是头等的热爱与喜悦，也自然是头等的需要，因为没有谁强迫我们“文艺”。通过精湛的文艺把自身美化了，然后因美而外溢，使社会和他人因你创造的美而感动、而美好。为了共同的美的诉求，我们努力而共勉吧。
谢谢大家！
（本文为方英文于4月7日在陕西省舞蹈创作人才培训班讲座部分内容。）
说到舞蹈，我这个年龄段的人，脑子里就冒出《白毛女》《红色娘子军》《洗衣歌》《沂蒙颂》，以及美国电影《音乐之声》等等经典作品。一听音乐响起、舞步踢踏，就不由自主地跟着哼哼，胳膊腿儿甚或同步动作几下，此种美妙的陶醉感，让人立马逃离繁琐杂乱的世俗生活。手动者谓之舞，脚移者谓之蹈。
我是一个毛笔写作者，觉得文学、书法与舞蹈，虽然不是一回事，然而却有着内在的相通之处，即：都是呈现生活与抒发情感的艺术，不同的只是表现形式。
一、文学与音乐舞蹈原本一体
首先请看《诗经》中的一首诗，名叫《绸缪》。绸缪，丝绸缠绕也，缠绵温柔也，有点说不清、理还乱的味道。全诗如下：
绸缪束薪，三星在天。
今夕何夕，见此良人！
子兮子兮，如此良人何？
绸缪束刍，三星在隅。
今夕何夕，见此邂逅！
子兮子兮，如此邂逅何？
绸缪束楚，三星在户。
今夕何夕，见此粲者！
子兮子兮，如此粲者何？
由于是两三千年前的作品，光阴势必演化变迁了语言本意，所以解释起来各有版本，然而说的是男女情事，则无疑义。一说是傍晚时分，新婚夫妇入洞房；一说是陌生男女一见钟情的惊艳状态。我倾向于后者。总之这首诗约略可以翻译成一句大白话：今天是个什么日子呀，让我遇见了你！
“今夕何夕，子兮子兮”，今天这日子真好啊，你呀你呀！一见钟情、满面绯红、手足无措、不知说啥好，就这情状。每一段都重复这八个字，为什么？因为这是歌唱，同时舞蹈，就是说诗、歌、舞三位一体同步呈现，唯有三者并举才能将意思表达完全。
可是非常遗憾，古人未能发明出乐曲记载法、舞步记录法，我们后人只能阅读文字了。好比一款酒，原本九十度，丢失了六十度，我们只能凑合着喝这三十度的酒了。
《诗经》《楚辞》是中国文学，甚至是中国文化、中华文明的两大源头。前者主要产生于北方黄河流域，后者产生于长江流域。《楚辞》大量的内容是祭祀，神巫崇拜，也可以理解为古代的歌舞剧脚本，后人无法歌与舞，也只能阅读文字“三十度的酒”了。
《诗经》是先秦诗歌或曰民歌精选本，选家是大名鼎鼎的孔夫子。“不学诗，无以言”，字面意思是不学《诗经》就不会说话，深层意思是不学《诗经》就不是文明人，更不能成为君子。
二、文学是所有艺术之母
《诗经》《楚辞》是永恒的音乐、舞蹈、书法取材库，后来的唐诗宋词更是不断地被各种艺术形式再演绎、再表现。文章也是如此，如《神女赋》《洛神赋》，如《兰亭序》《滕王阁序》，如四大小说名著。
文学名著由于内容驳杂宏大，所以其他艺术只能取材其一点、一个片段。
音乐舞蹈有没有反过来被文学家再现？当然也有，只是少见。唐朝舞蹈家公孙大娘，被诗圣杜甫写成了名作。公孙大娘的《剑器舞》还启示激发了草书大师张旭的灵感。大娘，大姑娘也，不是大妈哦。
赵飞燕、杨玉环，联袂创造了一条成语：环肥燕瘦。最杰出的舞蹈家等于最美的化身，因为最美而成了皇家奢侈品，被动卷入宫廷争斗、政权更迭，最终只能以悲剧谢幕。
很多年前的一次雅集，结识了一位拉丁舞蹈家。闲聊时问她会背几首李白诗？她想了想，说了一句：今日有酒今日醉。这让我很是惊讶，因为我搞不清这句话是不是李白原创……但我由此推断，这位舞蹈家要想出类拔萃，大概有些难度，原因是读文学有限。
不仅是舞蹈家，就是一般的各行各业，都应该读读文学书。文学书能让我们深刻理解社会、人生与人性，能使我们的心灵花园得以滋润、鲜艳。心外无物，心美了，就潜移默化出资质风态之美，这种美是无法掩饰而自然外泄的。
三、通过自美而美他人
文学与艺术之间，是相互影响的。我喜欢欣赏音乐舞蹈，写作时就比较讲究节奏感韵律感，紧急之后，当舒缓下来。长句子多了，就要写点短句，就是所谓的行云流水吧。行云因为风力大小强弱，时急时缓，流水因为地势高低宽窄，而曲折多致。
我写作只因感觉写作愉快，并不全是为社会为他人写作，一切乐趣尽在写的过程中。发表啊出书啊，读者喜欢啊，是写作的派生品，不是写作目的。由于用毛笔写，每天不写上几行字，就感觉空落，没个挖抓处，如同清洁工不让他扫马路一样。所以大家看我这个本子，索性就题签个《手痒写字集》……
我不知道诸位舞蹈为什么，没有演出没有场子，没有人观赏时，跳不跳舞？一天不跳舞身子是否也痒痒？以我写作的体验推断，大概也是如此吧！这就对了。
文艺首先对于文艺家自身，是头等的热爱与喜悦，也自然是头等的需要，因为没有谁强迫我们“文艺”。通过精湛的文艺把自身美化了，然后因美而外溢，使社会和他人因你创造的美而感动、而美好。为了共同的美的诉求，我们努力而共勉吧。
谢谢大家！
（本文为方英文于4月7日在陕西省舞蹈创作人才培训班讲座部分内容。）