贺立峰 《高洁自持》 纸本设色 138cm×69cm 2020年

贺立峰 《秋日暖阳》 纸本设色 138cm×69cm 2020年

贺立峰 《拈花一笑》册页选一 纸本设色 50cm×30cm 2022年

　　立峰生来朴讷，性情寡淡，小时候被村人取名“老木”，足见其木讷，共同生活多年很少见其与人谈笑，做事也总是随遇而安，与世无争。当今社会纷繁复杂，身心皆不入世的人往往会倍感寥落，但这种对世事的愚钝和寡淡却会得到很多清闲自在的时光，对于潜心书画的人来说不见得是什么坏事。
　　人常说：字如其人。书法往往能表现出书写者的性情、修为、心境等状态。八大山人的书法高古淳厚、简淡寂净，好似不食人间烟火。因立峰心性与之极近，初学书法便崇尚八大，以至于十几年来闭门苦修，修身、修心、修为，虔诚、领悟、勤奋，书八大字、习八大文、为八大事，遂有人以“八大”称之。他的“八大体”也被人认可，多次入展国展，并因之加入中国书法家协会。
　　书画同源，有了一定的书法功底，立峰开始涉猎国画艺术的大美境界。初学画时曾临过一段时间龚贤的山水，龚贤的山水画注重传统笔墨，采用浑朴中见秀逸的积墨法，正适合他的性子。几年的摹画使他对国画的笔法用墨有了初步的了解，这也为以后涉足花鸟画打下了一定的基础。
　　吴冠南老师的花鸟画风格鲜明，独树一帜，学识和人品更是为人所称道，得知吴老师在宜兴开办国画高研班时，立峰克服种种困难欣然前去学习。通过学习，他不仅开阔了眼界、丰富了思想、锤炼了技法，更重要的是交识了让他受益匪浅的老师和同道，让他在步入国画艺术的道路上与同道们一起陶然欢歌。
　　中国画创作讲究和追求从精神到行为品格的修为。吴冠南曾说：绘画的基础是书法，书法的基础是学养，学养的基础是自律，自律的基础是本心。学养、自律、本心皆需尽毕生之力去修为，而本心却是人最原始的初心，以“本心”去参悟“自律”、“学养”，不改初心，方能得以始终。立峰很清楚自己的本心：顺其自然，不执念于欲。选择画风也是本心使然，他选择了画学任伯年。任伯年的绘画发轫于民间艺术，他重视继承传统，融汇诸家之长，形成自己丰姿多彩、新颖生动的独特画风。任伯年的花鸟画笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，兼工带写，明快温馨，这与立峰简淡朴拙的性格相契合。在吴老师的悉心指导下，立峰身心俱进，醉心于兼工带写的任伯年花鸟画。
　　立峰知道浩淼博大的国画艺术是让人心生敬畏的，自己生性愚钝，道薄才疏，必要以虔敬、踏实的态度去学习，来不得一点的投机讨巧。写意国画形简意丰、以形写神，有人建议立峰选择写意国画，立峰说：写意的基础是工笔，要遵循传统，从最基础的技法入手，成就于熟，先立规模，后求熟练。他从白描开始临摹，将自己关进书房，潜心习摹，与古为徒。几日间，一沓沓光洁的宣纸便“粉墨登场”，书房、客厅又皆成了花草鸡虫的世界，有时不小心踩到一幅画角，他会唏嘘心疼许久。
　　有一次他创作一幅花鸟画，将画中一只白鹭画得狡黠怪异，不似任伯年的画风，我觉得那一定是走形了的败笔，便指出来，可立峰却说那样更有味道，是他加进了八大的一些东西。他说：“先贤的东西要心怀崇敬去感悟学习，但‘师古不能泥古’，在一定的时候还要求变创新，表现出自己的东西。”他把自己当成一个小学生，从启蒙开始，谨遵传统，俯首习摹，又在不断的思考中成长、进步，一步一个脚印地走下去，这种谨微正是他对先贤百拜不起的景仰啊！
　　立峰给自己的书房取名“守愚堂”，意为“愚者守静”，养气于静,复本归真。自己则自号“墨言”。以墨言心，在清寂的内心世界勾勒出一幅大美的画卷。春夏秋冬，书房外我经营着一片庸风俗雨，他的世界永远是一片禅心佛境。
　　和任何一条通往理想殿堂的路一样，追求书画艺术的路途中有鲜花、阳光，也有风雨、荆棘。立峰孤守清寂，安贫乐道，在对先贤的敬畏中一路御风前行，虽艰辛却也乐在其中，这正是他所要的。
　　（文章作者系陕西省散文学会会员、西安市作家协会会员）