子墨的艺术造诣首先体现在书法上，绘画只是其心性的另一种表达方式。他的绘画是以写意花鸟见长，多以小品形式呈现，简洁明快，墨趣盎然。因其研习书法有年，积淀颇厚，又从先贤的经典绘画作品中汲取营养，自然很注重笔墨的抒写性，除了状物赋形之外，尤其着意笔墨自身的质量和感染力。个性使然，画面呈现的是其内心的精微和雅致，是自我审美、精神的外在形式，可谓惟性所宅，渊源有自。欣赏子墨的绘画，笔简而味长，宛若是在品读一首首意境幽然的小诗，平淡闲适而回味无穷。
　　子墨是一个热爱生活的人，同时亦有一种发自内心深处的“怀古”情结。毋庸置疑，对于写意花鸟画家而言，必然崇尚于八大、青藤、老缶、白石等人的艺术，在子墨的作品中隐隐地蕴含着古人的艺术精神和笔墨技巧。同时，他的绘画作品又不一味承袭古人，体现的是对“古意”的当代诠释。观其画作，可以看出子墨的艺术眼光更聚焦于日常生活的方方面面，其艺术对自然的体悟更加生动，不在乎表现物象的“少”和“小”。比如，除寥寥数笔的四君子外，石榴、拐枣、香菇、萝卜、白菜、瓜子等是他常画的题材，笔墨简练而意韵悠长。时有鲜活题材见诸新作，水饺、臊子面、腊八粥也通过他的画笔跃然纸上，意趣盎然，令人莞尔会心！因之，其绘画有生活、有情绪、有温度，亲切质朴，自然顺和，发自灵窍而直抒胸臆。
　　写意花鸟画的创作的确有一定的难度，按照文人写意画的要求，要有意境美、图式美、笔墨美，三者相辅相成，互为映衬，方能成就一幅佳作。要做到随心所欲、信手拈来，实属不易。要之，承先贤、师造化，进而超庸常，力求通达“古不乖时，今不同弊”。绘画艺术，终究还是一个人综合修养的集中体现。要站在文化深度和高度上体现人与自然的关系，其文化含量和思想深度是关键。将传统与时代贯通、将书法与绘画融汇，将文脉传承、精神向往化之于笔墨，应是子墨长期的追求和目标。
　　聊写数语，与子墨共勉！

　  张永红，中国书协会员，陕西省书协理事、隶书委员会副主任，宝鸡市古文字书法艺术研究所所长，宝鸡市书协副主席，宝鸡文理学院教授、硕士研究生导师（美术学方向），韩国世翰大学博士生导师（书法教育方向）。