万娟 《柔蓝一水》 纸本设色 220cm×200cm 2022年

万娟 《雨过清香发》 布面设色 60cm×100cm 2022年

万娟 《月来弄花影》 布面设色 60cm×100cm 2022年

　　此次展览的作品是我近年学习探索的一部分呈现。我希望在传统的没骨花鸟画技法基础上，通过个人的视角与感受，加入一点主观的尝试。在美院的学习让我逐渐打开绘画的眼界和思路，日常与师友的交流使我不断增进创作的认知、调整推进的方向。
　　在临习和创作传统没骨花鸟画的实践中，导师时常会给予一些新的启示和引导，如建议我可以多看看版画等多种形式作品中的一些偏平面的语言建构，这给我带来了崭新的思考。那段时间我正在构思十二张以虞美人为题材的组画，同题材、同尺寸的作品，在画到第七八张的时候停滞在构图的构思里。某次偶然间看到一组压花效果的虞美人，干枯后的虞美人花瓣在平面里层次变化丰富，干花的外边缘线恰好和在熟宣纸上用水充足后边缘所留下的线很相似，我便开始尝试使用这种偏平面化的表现。在固有的思维里，会把植物的结构和层次尽可能地交代清楚，一边画一边思考是否可以试着脱离一部分的物像，有目的地明确画面中的某一个点。我在尝试中渐渐有了一些思路，随即着手更多的探索。
　　在接连的尝试中，我开始不断遇到问题，特别是相对大一点的尺幅和题材等因素的变化，如何运用丰富的物像，既能支撑画面又能协调统一？我开始尝试处理画面中的虚实关系，把叶片或是第二、第三层次的物像虚化一部分，充当背景的氛围。对于画面中虚层次的表现，除了熟宣，也逐渐在生宣、麻纸、麻布等材料上尝试。对于我在技法和材料方面的尝试，导师给予了鼓励和支持。这些不同材料所呈现的画面虚实效果也不相同，运用材料的特性将作品的立意更好地契合，也是我在创作中不断思考的一个问题。
　　此次展览是对我习画之路的一个阶段性总结，还有许多的不足和不成熟，需要更多的时间来沉淀、来完善。未来的时光中，我将不断探索、不断实践，在艺术道路上追寻更多的可能性。