施涌潮 《江山一览春无尽》 纸本设色 200cm×150cm 2020年

　　对于绘画而言，我心中永远存念着一种寻觅不完的神秘世界。绘画除了可以表现生活、歌颂祖国大好河山外，我还格外注重的就是它可以以古为师，与古人对话。在那个遥远的时空里，我常常会坠入自己所构建的那个精神世界，会安静下来，把每个情绪细胞释放其中，使自己的情感得以完整地释放——或魏晋楚风，或乡舍碧水，或林畔村陌，或山野林泉，或雅士幽院，或空谷回音，或露滴泉鸣。由此柔思纤想，始终在营造栖居心灵深处的情怀。
　　从小喜欢绘画的我，可以不辞辛劳，但不喜欢热闹，也不擅长应酬，大多时间是过着半隐生活，也正是这样一种对物的淡然，朋友相处就更显自然。正如同陆俨少先生说的：社交搞多了，影响做学问。而老老实实学习一点基本功夫绝不是笨事。
　　画者，三分作画，三分写字，四分读书。陆老是当代中国不可多得的山水画大家，他在诗文、书法、绘画等诸多方面都具有深厚的学术修养，对当代和后世有着深远的影响。所以，他的这种学术观点，是我必须好好学习的。学习他的这种艺术思想和绘画精神，心摹手追，深入传统，表现生活，表达自己内心的真实感受。
　　中国画就是讲究表达内心真意和元气的一个画种，极具东方神秘色彩，当之无愧可以独立于世界，这是祖国满满的文化自信。静观天地，抒发内心，就绘画本体而言，并非是以表现眼见的风景为能事，它是一种理想化了的山水精神。萧疏高古是一种意境，华丽高贵是一种情怀，这都是精神依托的载体所在，只要能传达给受众精神享受，那就一定是美的。
　　创作唯一的基本，是画家对宇宙观不同于常人的感观，首先要可以让自己感动，面对自然万物所带来的灵光闪现，灵感和灵魂的交融，推动着艺术家创作和取材的价值取向，就像诗人抒情于言词，而画家则寄情于笔墨。好的作品需要有一颗清澈的心灵滋养，充满对真、善、美的向往。
　　绘画对我而言一直是在学习的路上，读画、观画、思考成了我每天的生活习惯，读画可以养心益智，动笔可以锻炼手眼，有益健康。从事艺术并非易事，它是一个漫长的过程，须假以时日才能渐入佳境。还是那句老话，表现自我，不期有成，但求适意，聊以志快耳。