王庐鸣 《溪山雨意》 纸本水墨 180cm×96cm 2022年

王庐鸣 《烟雨漫天》 纸本水墨 50cm×30cm 2021年

王庐鸣 《田园山居》 纸本水墨 30cm×50cm 2022年

　　作为青年山水画家，王庐鸣重视从传统文化和绘画中获得滋养，沉潜多年，颇有心得。他认为，对传统山水画的把握与观照，不应局限于技术或专业层面，而应视为传统文化的组成部分，从局部与整体的角度予以考察，深入其语境与背景，探寻和领会其文化内涵，达到对具体作品或特定历史时期文化风尚的宏观把握与微妙体验。
　　近几年来，王庐鸣的作品大致分为两类：重视规范、意趣盎然的小品和视角独特、造境幽奇、富于传统意蕴的主题性创作。作画时的心态与追求不尽相同，但以传统山水画笔墨语言为本体、注重整体与细节的协调、强调主体情怀抒写和情思流露等等，在这几个方面，则又是一以贯之的。
　　庐鸣的画作洋溢着古典山水画的优雅、精炼和潇洒，这种感觉源自对宋元传统的悉心揣摩，也源自恬淡忘我的文化情怀。不难看出，在他的画里，笔墨既是意境的载体，也是咏叹的主题。描绘自然、抒写性情的同时，强调语言自身的意味与独立性。时而浑然无迹，时而奇崛峥嵘，观念的复杂性和探索的多元化决定了作品调性的差异和统一。
　　阅读王庐鸣的山水画，让人欣喜的不只是韵致与感觉，更在于韵致与感觉背后的艺术观念和治学态度。传统文脉与现代阐释在他的创作中自然、自如地融为一体，毫无违和感，呈现出卓越的统合与创化能力，而这种能力在青年画家的创作活动中极为关键。由此，我们也可以预见王庐鸣在今后艺术创作中的强劲实力和无限可能了。