冀进联 《晴雪》 120cm×120cm 纸本设色 2006年

冀进联 《夏山积翠》 120cm×120cm 纸本设色 2009年

冀进联 《边塞城堡》 46cm×69cm 纸本设色 2019年

冀进联 《边寨风光》 46cm×69cm 纸本设色 2019年

冀进联 《云开日出秦岭秀》 145cm×365cm 纸本设色 2018年

冀进联 《秦岭朝晖》 193cm×505cm 纸本设色 2020年

　　每每读冀进联先生的山水，在那片扑面而来的苍莽淳厚中，首先抓住我目光和心神的，却总是宏大山水中的那一抹灵动：也许是东岳华山怪石嶙峋中一孔不起眼的小桥，也许是郁郁深林中若隐若现的一只小鹿，也许是天山深处的一叶轻舟，抑或是料峭晨光中的一抹暖意……是怎样一个人，描绘出了这样一片广袤深沉又生机盎然的世界？这样一个人，曾经走过怎样的道路？心底珍藏着怎样的画面？
　　冀进联，作为一位习画五十余年，作品在全国、全军多次高级别大赛大展中斩获荣誉无数的当代著名山水画家，在谈及走上绘画道路的初衷时，原因也不过是一句最纯粹不过的“喜欢”。
　　“从小就喜欢画画儿。”说起学画的过往，冀进联显得十分开怀，“当时村里有一个农民画家，受他的影响比较多。就是喜欢画，上美术课，他们要求画一个桌子，我就要给上面加个凳子。”
　　到了初中，冀进联开始和另外两个喜欢绘画的同学结伴，每个星期天都到五十里外的县文化馆上美术课。每次课程只有两个小时，但几个孩子背着干粮，往返一百里路，总要花费整整一天的时间。
　　中学毕业后，冀进联参军入伍，多年来打下的绘画功底让他很快脱颖而出——不到两个月的集训时间里，在七个团级单位参加的六场黑板报比赛中，他硬是拿到了四次第一。凭借这份特长，他先后被调入团电影组、师部电影队，并在北京中国画院山水画班进行了为期三年的学习深造，自此踏进了中国画的世界。
　　“我到二十多岁才知道什么是‘国画’，才知道宣纸这种东西。”说起这段过往，他的声音里带着挥之不去的感慨。
　　自此往后，冀进联受教于何镜涵、陈大章先生，系统严格地学习了国画山水专业的基本知识，后研习宋文治先生的山水画，在北京十余年间曾得到多位大家的指导。同样凭借着这份“地利”，他流连于故宫、荣宝斋、中国美术馆，徜徉在千年积淀的水墨山水之间，如饥似渴地从古今中外经典作品中汲取养料。
　　中国、俄国、法国，金陵画派、岭南画派、长安画派，范宽、黎雄才、何海霞，古代、近代、现代……对于绘画艺术，冀进联始终保持着一种广纳博采、兼收并蓄的态度，他虚心揣摩各家各派之优长，再以自身审美、观念、精神加以消化熔炼，最终于笔端喷薄出一片大气磅礴、自由酣畅的水墨天地。
　　从儿时在报纸间隙的涂鸦，到如今悬挂于各处厅堂楼阁中一幅幅雄浑壮阔的大景山水，忽忽五十年过去，绘画为冀进联带来的兴奋与满足不曾削减。他用“高兴”来描述自己面对好作品时纯然的喜乐：“太高兴了！看到人家的好作品，心情特别激动。自己画出一个东西，自己满意的话，那心情更是没法形容！”
　　作画时，他秉持着一种极其务实且脚踏实地的虔诚态度。创作一幅作品，用于绘画的时间只占四分之一，其余四分之三的精力都花费在酝酿、构思、查阅资料、实地考察方面。
　　先在心中有景，后在手中有画——动笔之前，他必然要“熟读”那一片天地，用脚丈量、用眼观察、用心体味，把握了那山那水那树那石的独特气质，才有了一幅幅望之令人沉醉的山水美景。
　　黄山、泰山、秦岭……伴随着人生的脚步，冀进联笔下的山水景致不断变换。20世纪90年代初转业到西安后，他终于把目光投向这座华夏文明的父亲山。凝望着连绵起伏、包罗万有的秦岭山脉，那些曾经在他胸中激荡起无限豪情的画面，那些曾经属于李思训、王维、范宽、何海霞的景致，仿佛瞬间穿透了历史的重重帷幔，生动鲜活地在眼前铺展开来。
　　“秦岭是不一样的。”他前所未有地感受到了这一点。秦岭的大气磅礴、深沉厚重固然令人震撼，但最让冀进联流连忘返的是秦岭的包容与洒脱。“秦岭要山有山，要峰有峰，要岭有岭，要壑有壑，要河有河。”这是一座宝库，一个山水画家想要的一切都可以在这里得到满足。山入潼关不解平，华山回首白云低。这座宝库中美景丰足的程度，甚至会让人生出一种时不我待的紧迫感来。
　　多年来，冀进联一直坚持每天早晨5点起床开始作画，平日尽量推却种种应酬，只把全身心都投入到绘画中去。哪怕闲暇时拿起手机“刷视频”，看的也都是画坛动态、画技展示之类的内容。
　　关于秦岭，他心中一直藏着一个大计划：“我想为秦岭画一幅长卷。东起潼关、西到甘肃，华山、太白山、终南山，还有中间的几十个峪口……有人画过这个主题，但我想用我自己的思想、自己的笔墨去表现它们。”
　　“这只是一个设想。”他笑容平和，眼神笃定，“希望能慢慢实现。”
　　文化艺术报全媒体记者 倪尧