本文作者剧照

　　中国戏曲的武戏不仅是在戏曲剧目中占有一定的数量，而且以它独特的表演形式，构成了中国戏曲浓郁的民族风格。戏曲武戏的表演形式和艺术创造手段，是根据中华民族的生活特点和观众的欣赏习惯而形成的一种艺术创造。本文试就经历的武戏导演感受谈点对戏曲武戏审美的学习心得。
　　我们知道，中囯戏曲武戏是以精彩的武打表演为主要表现手段来创造人物、表演故事的戏曲剧目。其中武打主要来源于中国古代的战争生活。把用于军事活动的角力比武发展成为一种“戏乐”，即成为供人们欣赏的文艺表演形式。这种形式后来一部分和舞蹈结合，特别是和手执棍棒、短刀、长剑、戈矛等长短兵器的舞蹈结合，或独舞，或对打，形式多样，便形成了武舞。而一部分闯入传统戏曲中，除有歌舞特色，还包含着武技成分，必然有许多翻腾跌扑的武打表演如“吞刀”“吐火”“扛鼎”“冲狭”“燕跃”“跳丸”“走索”等。
　　武打技艺能进入戏剧领域并得到发展，主要是由于时代的动荡，出现了许多抗击强梁抵御外寇的英雄人物。人们感念这些英雄，怀念他们的业绩，便出现了歌颂他们在战争中出奇制胜的故事。并由文人整理成话本和杂剧，进而在戏曲中便出现了武戏剧目，同时也涌现了一批以表演武打技艺见长的演员。随着一些达官和富商成立的家庭戏班相继出现，大大促进了戏曲艺术的发展，也使武戏有了欣欣向荣的局面。演出中也增添了杂技和武术的元素，更加丰富了武戏的观赏色彩，以致在后来更有了以演武戏为主的戏班。由于武戏的盛况和发展，剧团和戏班中逐渐形成了专门以演武戏为业的行当，如武生、武旦、刀马旦、武净、武丑等，至此武戏成熟，成为了中国戏曲的重要组成部分。
　　其实，戏曲武戏的形成与发展是吸收了姊妹艺术的表演技艺才逐渐走向成熟和完美的。特别是武术和杂技对武戏的影响尤其重要。其高超的技艺如表演翻桌、翻梯、跳索、跳圈、窜火、窜剑等使得武戏的人物更加高大威猛，演出更加火爆。当然，进入戏曲中的武术和杂技，已是舞蹈化的表演形式，即一招一式都必须在节奏之中，这不仅表现演员身段的舞蹈美，而且关系到对人物形象的塑造。节奏的把控是武戏的灵魂，也是武戏重要的审美要求。