她大量地临摹宋元明清的优秀山水名画，寻找感受与描绘自然的笔墨技法规律。她又大量地面对大自然的真山真水写生，运用和补充这些传统技法，顺流索源，创造表现新时代精神的新程式新技法，尽力表现个人的审美情趣。所以在她的山水画中，你能强烈地感受到三秦大地的生活气息，黄土高原的朴厚壮美，秦岭山川雄伟苍劲的崇高美，巴山水乡的清丽华滋灵动美。
　　《陕南黄叶村》《家山北望，芳草萋萋》《茶园春色乐融融》《桃花盛时菜花黄》《炊烟袅袅》《万物静观皆自得》《祥云缭绕》等佳作，更突显了潘艳君山水画的人文特色。它不是单纯借自然景象抒发个人情绪，而是借自然风貌的变化，颂扬人民群众的劳动精神与业绩，充满积极向上的乐观情愫。因为她有较深的工艺美术的审美基础，所以在画面物象布局方面，颇具秩序感和节奏感，有舞蹈与音乐的旋律，避免了一般山水画中的杂乱无序毛病。山水的表现性与人物活动的叙述性相结合，也是传统山水画的一格，最有代表性的是《清明上河图》，充满民俗人文内涵。
　　女画家多擅长画花鸟，乐于画山水的不多。而把山水画画得阳刚、雄浑、苍劲者更少。潘艳君能画得大气凛然、阳刚厚重又含有清丽灵秀的阴柔婉约，实属难能可贵。但笔墨的修炼是一辈子的事情，永无止境。
　　——叶坚 

　　国画强调诗情画意，将诗书画印视为一个完整的艺术体系。画面要求丰富而有变化，体现中国画特有的形式美，它可简单地概括为:以情观景，以理观景，以心观景，这些在潘艳君的山水画中有着独特的彰显。
　　她的山水画富含诗意和情趣，有一种隐逸超脱的风神。画中郁勃的气势和聪颖的时代感，融合着天人合一、兼收并蓄的气息，非常得势。线条刚柔相济，作品题材广泛，创作有感而发，把人们带入身临其境的境界。她把文人画的恬淡美与现代意识相融，以传统笔墨精神与写生作品相吻合。通过泼墨泼彩、注重干与湿、浓与淡的运用，用点、线、面将水墨发挥到极致，并兼收各类画种之精华，使画面严谨明快、秀润纯净，极具诗意和美感。
　  ——何俊峰 

　　观其画作中的山水人物,无不在静定中体现着诗意,包含着对美好生活的礼赞,充满着烟火味。这既是作者的人生体验和艺术实践,更是作者志趣爱好的投射与追求,用画的语言来交流阐释,使观者心胸顿然开阔,产生共鸣。
　　绘画是无声的音乐,情感是无法替代的音色,每个有大情怀的艺术家无不在其作品中倾注了毕生的心血与感情,这才是作品的内核。任由这个内核静静地注视人间,幽幽地散发光和热,这也许是山水的灵性所在。情注山水,敬其业者业竟成,祝愿艳君女士成为山水峰峦中那独具特色的一座。
　　——朋辉