三月的西安，细雨绵绵，约三五好友，来到城南鑫泰园，造访老艺术家张真先生。张老今年78岁，除了读书、写字、画画，平时很少出门。据张老说，自己当年写生，基本把全国各地都跑遍了。平时喜欢练武术，曾经拜过一个和尚为师，直到现在每天早晨都要打三套拳，66岁的时候还经常到篮球场上打球，可谓老当益壮。平时读书非常多，也比较杂，各类经典古籍、四书五经、人物传志、奇闻异事……无所不知、无所不晓、无所不精。张老从小励志要成为一个数学家，又由于酷爱书法和绘画，常从祖上留下来的古籍中观察绘画，或临习字帖，学着学着、画着画着，一晃就几十年过去了。
　　张老年轻时爱画国画，也曾搞过十三年的油画，教出三百多名优秀的学生，从来没有一个落榜的，也常到美院代课。1979年起改画山水画，因为认识到国画中的花卉主要画的是生动和情趣，人物画画的是表情达意的神态，只有山水画才能表达作者博大的情怀。实际上，山河大地具备开阔的胸怀和静穆的包容，所谓仁者乐山智者乐水是也。
　　张老平时潜心绘画很少出去参加笔会，主要因为那样的场合太吵太闹，有点不太尊重观众；作为一个艺术家，首先，不能自以为高高在上、不可一世，在老百姓面前耀武扬威；一幅好的绘画作品应该是有情感在其中，否则都是昙花一现的世俗产物，这都是崇洋媚外惹的祸。外国人的文化是具象的，他们是用理想的情感建立起来的；中国人的文化是意向的，是形而上的；所以说西方文化是“披萨文化”，有点东西全都表现在外面；而中国文化是“饺子文化”，外面质朴、内涵丰富。
　　张老的绘画来源于生活并懂得付出，他甘愿为社会服务，有一种不图回报的精神。人生的最终极享受应该是安居乐业，一张床，一张口，再多的钱也没用，洁身而来，洁身而去；不虚度年华、不碌碌无为。所以说，张老的创作具有真善美，真得实在、善得合理、美得自然。他书写生活、记录时代，比如有的墙壁上承受了历史的考验以后留下的痕迹，它的自身价值就是一幅经历了历史沧桑的艺术作品。再比如农村妇女洗衣服时候把脏水泼到外面的地上，虽然是一团脏水，但那也是劳动的成果，本身就是一幅优美的绘画作品。这些才是最纯朴的、最自然的、有生命的、有情感的历史性的经典佳作，这一切真实的历史，都被张老用画笔记录了下来，而从不哗众取宠，更不愿给人留下不成熟或浅薄的感觉。
　　艺术的标准有一条道，往上往下都有边界线，不可过界，更不能失去主航线。欣赏一幅好的绘画作品就像欣赏一位美女，越看越好看、人人都爱看，说明真的好看，这才是真正的美，真正的美是能经得起细看的！
　　今天的画家们，许多人有点浮躁，富丽堂皇、华而不实的东西已然成为普遍现象。为了祖国的未来和民族的希望，我们一定要振兴中华艺术，虽然很难很难，我们也应当建立一个相对理性的审美标准，让老百姓对艺术有个简单的认识。为了提高民族的自信和人类的伟大复兴，这需要全民族的文化修养和审美的普及，一个层面是技术层面，一个层面是精神领域。让我们向依然奋战在一线的老一辈艺术家们致敬，向榜样看齐，为艺术大众化而孜孜不怠、力学笃行、钻坚仰高。 

　  张真，字臻，号石桥、若谷等，陕西省武功县人。幼承家教，喜好诗书丹青，曾遍临古贤名画法帖，打下了扎实的功底。及长，孜孜不倦以中国画艺术的追求近六十年，犹以山水画见长，形成了笔墨深厚、大气磅礴的艺术风格。
　　他的国画作品曾多次参加西北五省及全国美展，数十次获得各种奖项，先后被荷兰、德国、新加坡、马来西亚、日本、香港等专业机构和私人收藏家收藏。出版有《张臻国画集》《张真山水画集》《张真小品画集》等著作。
　　张真曾执教于兴平陕柴中学及西安美术学院，以高尚的师德培养了三百六十多名学生进入北京、上海、西安及国外高校，受到了学生们的爱戴和社会的广泛尊敬。他为画室取名“风竞斋”，表达了一位艺术家的不懈追求。疾风劲草，是张真的人品，也是他的艺品。生活中的张真为人谦恭低调，没有丝毫人们常见的“艺术家的脸孔”。
　　张真现为中国现代书画艺术协会副主席、国家一级美术师、陕西省美术家协会会员、西安市文史艺术研究院研究员、上林书画院副院长。