发布日期:2017年10月20日
刍议小提琴教学中对学生演奏心理调适能力的培养
小提琴演奏是一项复杂的综合性艺术活动，小提琴演奏者的演奏状态主要由演奏技术和演奏心理两方面决定。随着我国文化事业的蓬勃发展，人们对音乐艺术的追求更显迫切。小提琴是一门集音乐性、艺术性于一身，且优雅、易学的乐器种类，受到很多人青睐，学习小提琴演奏的人数逐年递增。但调查研究发现，在众多小提琴演奏者当中，无论是小提琴高手，还是初出茅庐的小朋友，在演奏实践中可能都会表现出程度不同的心理失调，甚至造成演奏失误或“抛锚”，小提琴教师应该对此给予足够的关注，积极寻求解决的策略。
一、教师要重视对学生小提琴演奏心理调适能力的培养
演奏心理调适能力，即演奏者在演奏过程中，面对内外部压力时，通过有效手段来化解或消除演奏所带来的内心不适感，使演奏得以顺利完成的能力。演奏心理调适能力在小提琴演奏中占据极其重要的地位。人类社会的任何实践活动都是在心理的调节下进行的，只有当学生处在稳定的演奏心理状态下，才能确保良好的演奏表现。这一点，也为众多艺术家所认可。著名钢琴教育家周广仁认为：“良好的心理素质是搞艺术的人必不可少的。”伟大的钢琴大师阿劳甚至放言：“我要是音乐学院院长，我要把心理学列为主课。”可以说，一个艺术家成功与否，心理状态起到关键性作用。但从当前的小提琴教学实践来看，演奏心理调适能力的培养却始终得不到应有的重视，这不得不说是一种缺失。
二、在小提琴演奏中导致学生演奏心理失调的相关因素
小提琴演奏的过程，实际上是一个融演奏技术、心理素质以及人生体验为一体的人的综合演奏能力的发展过程。在具体演奏中，学生由于心理不适导致肢体僵硬、乐感失常，演奏“卡壳”、“断篇”、“抛锚”，严重者甚至可能被迫放弃演奏。具体地说，造成学生在演奏小提琴时心理不适的原因是多方面的：
第一，自身性格。“性格决定命运”，不同性格的学生在小提琴演奏时的表现也会存在巨大差异。一般来说，更加成熟稳重的学生在进行演奏时能够更好地保持情绪稳定、更稳妥地进行心理调适，从而最大可能地规避了因心理状态不稳定所造成的演出风险。
第二，技术水平。扎实的演奏技术是稳定的心理状态的重要基础，学生在演奏时会更游刃有余、处变不惊；反之，如果学生的演奏技术不高、专业功底较弱时，在实际演出过程中无法顺畅地完成演奏，内心自然会产生慌乱不安，进而出现一系列心理失调的现象。
第三，演出经验。在小提琴演奏活动中会存在多种不可控因素，例如，演奏环境的改变、音响设备是否正常运行、现场观众的状态及反应等等。如果演出经验不足，在这些不可控因素发生变化时，就会难以根据实际情况做出积极地应对和调整，甚至可能“一步错、步步错”，最终导致整个演出的失败。
三、小提琴教学中要培养学生演奏心理调适能力的有效策略
综上，造成学生在小提琴演奏中表现出心理失调现象的种种因素，既有主观方面的，也有客观方面的，但一般来说，经过一定的演奏心理调适能力培养是能够得到调节和控制的。小提琴教师要高度重视对学生演奏心理调适能力的培养，针对问题进行具体分析，采取有效办法帮助他们拿到通往艺术圣殿的“钥匙”：
1.增强学生的自信心
阿图尔·鲁宾斯坦曾说过，“当我走上舞台，我便是国王。”学生是否具有自信心和演奏是否能够顺利完成密切相关，教师应当帮助学生树立并强化自信心：一方面，要提高演奏技术。“艺高人胆大”，较高的演奏技术，能够使学生更好地应对和处理在实际演奏中可能出现的问题，自然也就更加自信。小提琴演奏是一项依赖于大脑各神经系统之间相互协调的复杂活动。反复、高效的技能训练，能够提升这种协作的熟练程度，将极大地减少干扰因素对整个演奏活动的影响，从而使演奏者以最佳状态投入到演奏活动中。教师要督促学生巩固练习、加强训练；另一方面，要帮助他们正确归因。我国著名的翻译家傅雷先生在给其子、著名钢琴演奏家傅聪的家书中说：“我一向认为音乐家的神经比别的艺术家更需要保护。”面对发生的演奏失败现象，学生极有可能会产生焦虑恐慌等不良情绪，进而对自己的演奏技能产生质疑，甚至由此陷入到演奏失败的恶性循环之中。教师应帮助学生寻找到造成失败的真正原因，帮助他们有针对性地加以克服和调整，从而使他们恢复自信，更好地面对今后的演奏挑战。
2.进行专项调适练习
在教学日常中，除了常规技能训练之外，教师还应带领学生进行专项的心理调适练习。教师应帮助学生掌握一些心理放松的小技巧，如，静坐思考，要求学生放下小提琴，在相对放松的状态下在脑中进行回忆练习，强化其内心对小提琴演奏的感受；同时，教师还可以带领学生进行心理调适练习，如，通过语言暗示来模拟“演奏现场”，帮助学生体会“走向舞台”、“站在舞台的幕布后”、“站在舞台中间”的不同感受，使学生在日常训练中就能够产生“身处其境”的体验，减少其在实际演奏中因不熟悉现场、不熟悉演奏活动而产生的诸多不适。
3.丰富演奏经验
“实践出真知，实践长才干”，积极参与演奏实践活动，对于培养学生心理调适能力是至关重要的，甚至可以说是减少和避免演奏心理失调的唯一路径：一方面，教师应尽量为学生创造演奏机会，在大大小小的演出环境中，学生们通过反复的、大量的、各种形式的演奏实践活动，对于小提琴演奏从陌生到熟悉，从惧怕到适应甚至是逐渐热爱起来；另一方面，教师要引导学生进行反思和总结。在演奏实践活动结束后，鼓励学生在成功与失败的经历中总结经验、吸取教训，丰富表演经验，增强演奏信心，提高应变能力，从而消除心理障碍，如此才能在今后的演奏中保持稳定的演奏状态。
小提琴演奏是一门高度技术性的，融心智技能与动作技能于一体的表演艺术，良好的演奏心理调适能力是学生顺利、圆满甚至超常完成艺术表现的重要前提之一。但在小提琴教学领域中，过分注重技术训练而忽略对学生演奏心理调适能力培养的现象却十分常见，导致很多具有一定演奏技能的学生在具体演奏实践中大失水准，这对于演奏者本人以及小提琴艺术事业的发展都是极大的障碍。教师在小提琴教学中要关注学生的演奏心理调适能力的培养，以全面提升学生的演奏技能，为培养更多的小提琴演奏人才、推进我国音乐艺术事业发展做出积极的努力。
参考文献：
[1]谢宇.论小提琴演奏生理和心理状态[J].音乐与探索,2002(02).
[2]李帆.小提琴演奏的艺术表现及学生心理素质的提高[J].惠州学院学报,2010,30(04).
一、教师要重视对学生小提琴演奏心理调适能力的培养
演奏心理调适能力，即演奏者在演奏过程中，面对内外部压力时，通过有效手段来化解或消除演奏所带来的内心不适感，使演奏得以顺利完成的能力。演奏心理调适能力在小提琴演奏中占据极其重要的地位。人类社会的任何实践活动都是在心理的调节下进行的，只有当学生处在稳定的演奏心理状态下，才能确保良好的演奏表现。这一点，也为众多艺术家所认可。著名钢琴教育家周广仁认为：“良好的心理素质是搞艺术的人必不可少的。”伟大的钢琴大师阿劳甚至放言：“我要是音乐学院院长，我要把心理学列为主课。”可以说，一个艺术家成功与否，心理状态起到关键性作用。但从当前的小提琴教学实践来看，演奏心理调适能力的培养却始终得不到应有的重视，这不得不说是一种缺失。
二、在小提琴演奏中导致学生演奏心理失调的相关因素
小提琴演奏的过程，实际上是一个融演奏技术、心理素质以及人生体验为一体的人的综合演奏能力的发展过程。在具体演奏中，学生由于心理不适导致肢体僵硬、乐感失常，演奏“卡壳”、“断篇”、“抛锚”，严重者甚至可能被迫放弃演奏。具体地说，造成学生在演奏小提琴时心理不适的原因是多方面的：
第一，自身性格。“性格决定命运”，不同性格的学生在小提琴演奏时的表现也会存在巨大差异。一般来说，更加成熟稳重的学生在进行演奏时能够更好地保持情绪稳定、更稳妥地进行心理调适，从而最大可能地规避了因心理状态不稳定所造成的演出风险。
第二，技术水平。扎实的演奏技术是稳定的心理状态的重要基础，学生在演奏时会更游刃有余、处变不惊；反之，如果学生的演奏技术不高、专业功底较弱时，在实际演出过程中无法顺畅地完成演奏，内心自然会产生慌乱不安，进而出现一系列心理失调的现象。
第三，演出经验。在小提琴演奏活动中会存在多种不可控因素，例如，演奏环境的改变、音响设备是否正常运行、现场观众的状态及反应等等。如果演出经验不足，在这些不可控因素发生变化时，就会难以根据实际情况做出积极地应对和调整，甚至可能“一步错、步步错”，最终导致整个演出的失败。
三、小提琴教学中要培养学生演奏心理调适能力的有效策略
综上，造成学生在小提琴演奏中表现出心理失调现象的种种因素，既有主观方面的，也有客观方面的，但一般来说，经过一定的演奏心理调适能力培养是能够得到调节和控制的。小提琴教师要高度重视对学生演奏心理调适能力的培养，针对问题进行具体分析，采取有效办法帮助他们拿到通往艺术圣殿的“钥匙”：
1.增强学生的自信心
阿图尔·鲁宾斯坦曾说过，“当我走上舞台，我便是国王。”学生是否具有自信心和演奏是否能够顺利完成密切相关，教师应当帮助学生树立并强化自信心：一方面，要提高演奏技术。“艺高人胆大”，较高的演奏技术，能够使学生更好地应对和处理在实际演奏中可能出现的问题，自然也就更加自信。小提琴演奏是一项依赖于大脑各神经系统之间相互协调的复杂活动。反复、高效的技能训练，能够提升这种协作的熟练程度，将极大地减少干扰因素对整个演奏活动的影响，从而使演奏者以最佳状态投入到演奏活动中。教师要督促学生巩固练习、加强训练；另一方面，要帮助他们正确归因。我国著名的翻译家傅雷先生在给其子、著名钢琴演奏家傅聪的家书中说：“我一向认为音乐家的神经比别的艺术家更需要保护。”面对发生的演奏失败现象，学生极有可能会产生焦虑恐慌等不良情绪，进而对自己的演奏技能产生质疑，甚至由此陷入到演奏失败的恶性循环之中。教师应帮助学生寻找到造成失败的真正原因，帮助他们有针对性地加以克服和调整，从而使他们恢复自信，更好地面对今后的演奏挑战。
2.进行专项调适练习
在教学日常中，除了常规技能训练之外，教师还应带领学生进行专项的心理调适练习。教师应帮助学生掌握一些心理放松的小技巧，如，静坐思考，要求学生放下小提琴，在相对放松的状态下在脑中进行回忆练习，强化其内心对小提琴演奏的感受；同时，教师还可以带领学生进行心理调适练习，如，通过语言暗示来模拟“演奏现场”，帮助学生体会“走向舞台”、“站在舞台的幕布后”、“站在舞台中间”的不同感受，使学生在日常训练中就能够产生“身处其境”的体验，减少其在实际演奏中因不熟悉现场、不熟悉演奏活动而产生的诸多不适。
3.丰富演奏经验
“实践出真知，实践长才干”，积极参与演奏实践活动，对于培养学生心理调适能力是至关重要的，甚至可以说是减少和避免演奏心理失调的唯一路径：一方面，教师应尽量为学生创造演奏机会，在大大小小的演出环境中，学生们通过反复的、大量的、各种形式的演奏实践活动，对于小提琴演奏从陌生到熟悉，从惧怕到适应甚至是逐渐热爱起来；另一方面，教师要引导学生进行反思和总结。在演奏实践活动结束后，鼓励学生在成功与失败的经历中总结经验、吸取教训，丰富表演经验，增强演奏信心，提高应变能力，从而消除心理障碍，如此才能在今后的演奏中保持稳定的演奏状态。
小提琴演奏是一门高度技术性的，融心智技能与动作技能于一体的表演艺术，良好的演奏心理调适能力是学生顺利、圆满甚至超常完成艺术表现的重要前提之一。但在小提琴教学领域中，过分注重技术训练而忽略对学生演奏心理调适能力培养的现象却十分常见，导致很多具有一定演奏技能的学生在具体演奏实践中大失水准，这对于演奏者本人以及小提琴艺术事业的发展都是极大的障碍。教师在小提琴教学中要关注学生的演奏心理调适能力的培养，以全面提升学生的演奏技能，为培养更多的小提琴演奏人才、推进我国音乐艺术事业发展做出积极的努力。
参考文献：
[1]谢宇.论小提琴演奏生理和心理状态[J].音乐与探索,2002(02).
[2]李帆.小提琴演奏的艺术表现及学生心理素质的提高[J].惠州学院学报,2010,30(04).