玄乐队《晚安西安》封面
　　“一起逛过大雁塔，一起转过小寨百汇，一起踩着柏油马路都觉得无所谓；一起逛过骡马市，一起转过康复路轻工，一起坐在护城河边儿快乐的唱歌。”
　　当年，一首《西安爱情故事》让国人认识了如今“陕西四大方言摇滚乐团”之一的玄乐队。今年5月，玄乐队在沉淀3年后终于推出第三张专辑《晚安西安》，专辑收录10首新作，涵盖流行摇滚、民谣、巴萨诺瓦、流行等音乐风格，既有苍凉的声线和雄浑嘶吼的交替，也有潺潺如水的自由唱法和真假声部穿插的意气风发。
　　这张三年磨一剑的专辑记录着玄乐队成立九年来的成长，展现玄乐队发展的音乐软实力，体现了乐队成员们音乐理想之路的完美蜕变。
　　想写出“让人记住”的歌
　　文化艺术报：阔别三年再发专辑，大家心态上有哪些改变？
　　玄乐队：心态嘛，更理性了，不再整天喊着发歌发歌了，我们用了三年的时间去积淀、沉淀，制作出几十首作品，只选了十首做发行，看似简单的减法，其实是乐队音乐理念的成熟。这三年我们给其他艺人创作过很多作品，包括很多影视剧音乐。新专辑的10首歌都是精挑细选出来的，希望能给乐迷们一个满意的答复。另外音乐思路也开阔了，不再像以前总是关注歌曲够不够火，关注金钱回报有多少。现在我们乐队成员有自己工作来谋生，刘刚从事艾纳唱片的音乐制作发行监制、鼓手雷磊自己开设了架子鼓培训班、主唱任炟名有自己的音乐公司、小提琴王恒文从事音乐教育等等。我们希望多年以后，能有那么几首印象深刻的作品让大家记住，那么，我们用三年时间换这张专辑就值了。
 
　　文化艺术报：整张专辑里哪一首歌让你们印象最深？
 　 刘刚：相比之下，《匆匆忙》更具有时代意义，是我们当下年轻人现实的生活写照。
　　任炟名：我喜欢《晚安西安》，这是一首闹中取静的歌曲，与其说是西安的晚间生活写照，不如说是对这座城市生活点滴的归属记录，歌词大量的写实手法和绵长的原声吉他所承载的音乐态度，是我这张里最喜欢的。
　  王磊：《城墙》这首歌曲风偏向于硬摇滚，我很喜欢这种风格，而且这是一首非常上口、恢宏、有气势、有情怀的歌曲，而且作为西安城墙的宣传曲，也是西安的一张文化名片。
 　 雷磊：每首歌都有特点，但惟独我喜欢《还有希望》，我第一次听到时候浑身起了鸡皮疙瘩，这首歌作为主唱大病时病床上创作的歌曲，满载着摇滚音乐所需要的全部元素，歌曲有着无与伦比的生命力。
　　王恒文：我喜欢《西大街》这首，可能是编曲很别致的原因，陕西话和巴萨风格的搭配听起来非常好听。
　 小孔：印象最深的当然属《沉睡的人》这首歌非常的励志，对于人生中的种种情感都囊括其中，无论你处于这个社会的什么阶层，听完这首歌总能产生浓厚的共鸣。撕掉你的面具勇敢的跟随，这也是玄乐队所要传达的一种真自我的生活正能量的情怀。
　　组乐队就像谈恋爱
　　文化艺术报：为什么取名叫“玄乐队”？
　  玄乐队：“玄”，寄寓的是“玄奥、深邃”的内涵，“玄”在道教里面也有变化无穷的意思，我们希望乐队的音乐本质可以处于生生不息的探索与变化之中。
　　我们的乐队理念是想我所想、唱我所唱，做有态度的音乐。这种理念在第三张专辑《晚安西安》中得到了体现。玄乐队这么多年能够坚持下来，除了依赖于我们的音乐理念，还有几个原因：第一就是我们能用音乐找到生活的价值感和存在感，我们唱歌与大家分享我们的作品，用音乐来表现我们的态度观点，这是一个蛮有意思的过程，唱并快乐着；第二就是摆脱靠乐队演出费养人的思维，用多种途径来解决音乐的理想与现实之间的羁绊，从而解决了没有演出就解散的内地乐队死穴。 

　　文化艺术报：能讲讲乐队成立的过程吗？
　　玄乐队：2007年队长刘刚毕业没多久，为了音乐，也为了他的梦想，在西安开始了一段寻找“队友”的日子。那时候西安本地有个“绿洲音乐网”，队长刘刚在网上发了个卖吉他的帖子，结果现在的主唱任炟名联系到刘刚，来刘刚家看了看琴。结果两个人见面聊得很投缘，一拍即合决定组个乐队，后来便开始寻找新的队友，随后就有了现在的6人组合。不过当时也没想着要做出什么成绩，没想到，我们这些因为爱好的音乐人走到了现在。
　　其实组乐队就像谈恋爱，不仅要情投意合还得思想一致，我们不希望乐队棱角分明，有个框架框起来。当然队长组队把大家聚在一起，收获的不仅仅是快乐和荣誉，更重要的对音乐执着的爱。
　　2008年我们正式组队出道，作为队长刘刚来说，组乐队是为了玩音乐，实则是因为对西安有着太深的感情……其实身在一个城市，身上就会自带一种情怀，这种感情在本地可能感受不太深刻，但是当你离开的时候就尤为深刻，它就好像是我们的衣食父母，给你精神上的包容和支撑。 

　　文化艺术报：请介绍一下各位队员的音乐道路。
 　 刘刚：我是西北大学广告专业的，并不是专业科班出身。1996年，我第一次在朋友家见到吉他，心想拨动一下会是怎样的感觉，当时也没心思玩游戏了，心心念念都在那把吉他上，就去拨了琴弦，朋友立刻对他说，不要动，这很贵的。从此之后我再也没碰过吉他，再一次碰吉他就是2002年上大学的时候了，花了50块从同班同学手里买了把人家换下来的二手琴，从此我的音乐之路就开始了。
　　任炟名：我在15岁就接触音乐了，有一次和同学聊天的时候看见了吉他，我那会脑子一懵就想学，然后就和家人商量，家人很反对，不过后来我还是很坚持，从大学期间就开始大量的创作，之后买了个吉他自己琢磨。同时在家里的支持下，购买了各种编曲、录音设备等等，从此就以音乐制作人的身份开始了我的音乐之路。
　　雷磊：我从小就很喜欢唱歌，高中毕业后去了外地的音乐学校，那会学校也没有声乐专业。老师就说让选个乐器，我就选择了鼓。其实家人都不支持的，但是我就是意志很坚定，每天坚持，一天至少练4小时，坚持了8年。学完后就组了乐队，最初是在杭州、上海跑演出，直到2008年回到西安。
　　小孔：首先要感谢音乐道路上非常重要的两个老师，西安著名贝斯手小笋（现光阴酒吧音乐总监）以及耿老师（西安戏曲研究所国家一级演奏员）。我从小因为父母的熏陶，出于对于音乐的喜爱及之前两位老师的培养，在大学组建了自己的第一支乐队逆向行走乐队。2006年西北大学毕业后，因为工作暂时放弃了音乐去深圳从事外贸工作，在深圳生活的4年里让我慢慢地感觉音乐对于自己的重要性。正巧大学的学长也就是现在乐队队长刘刚当时正在寻找乐队的队员，一个简短的电话以及发送过来乐队的DEMO（《西大街的夜晚》）使我毅然决然地辞去了工作回到了自己的故乡，加入了玄乐队。
　  王磊：我属于误打误撞进入音乐道路的，因为没有经过科班学习，直到大学才开始玩乐队。我在天津上大学，学的工程专业，当时有个大学同学给我讲乐理，教弹琴，我才入门，然后我经常去图书馆看这方面的书，就投入进去了。我和队长2006年就认识了，我那会虽然没加入乐队，但是也经常跟着跑演出，有时候当个替补队员，直到2013年，才正式加入玄乐队。
　　王恒文：我其实音乐之路比较简单，就是喜欢弦乐，之后学习了小提琴这个乐器，并在2015年加入了玄乐队。
　　有些感情印记必须用方言传达
　　文化艺术报：乐队大部分歌曲都是陕西话演唱的，当时为何选择本土方言？
　　玄乐队：创作风格和形式只是音乐艺术的嫁衣一样，而内容才是创作的核心，我们作品中方言和国语歌曲都有，而选择哪种形式去唱只是取决于词曲的内核，比如我们第一张EP《西大街的夜晚》是国语怎么都唱不了的。
　　再如2012年华语金曲奖唯一入榜的方言歌曲《西安爱情故事》，我们这一代人年轻时都看过电视剧《东京爱情故事》，我们觉得在西安应该也有一位像赤名莉香一样的姑娘等着她的爱情，她的爱情里一定是有着西安人特有的色彩和印记。东大街、钟楼、回民街，这些年轻人恋爱时都会去的地方，对于西安人来说，它们不只是历史遗迹，更是我们爱情的味道，我们想把这些都写进歌里。
　　这首歌我们完全是方言演唱，因为感觉陕西方言比普通话更有力，更贴切。唱西安，那种感觉只有陕西话才可以舒展出来。也更容易让大家感同身受。不只是西安人，即使是听不懂陕西方言的人也给我们留言觉得陕西话好听，这让我们很欣慰。
　　当然，陕西方言歌曲也有望成为文化流行趋势，并成为内地极具特色的歌曲流派，在全国的方言歌曲市场占得一席之地。2013年队长刘刚为主的创作团队创作的歌曲《陕西木有啥》被大世界吉尼斯组委会官方认定并授证为“世界最长中文歌曲”，并且在网络上的走红，也说明了陕西方言歌曲深受大众喜欢。 

　  文化艺术报：玄乐队很多歌曲中都有浓厚的“西安情结”，歌词内容也特别“接地气”，为什么会选择这样的表达内容和方式？
　　玄乐队：音乐是比较随性的东西，它可以充实生活的方方面面，歌词的创作什么时候都有可能有灵感，比如坐公交车的时候，逛商场的时候，吃饭的时候……这就是音乐的魅力，音乐创作来自平时的积累，这些都是依托于西安这座城市积淀出来的。所以我们写了《西安爱情故事》《西大街的夜晚》《城墙》《晚安西安》，写了《全城堵车》《咥面》。顺便透露个信息，《咥面》发行版会收录在我们下张专辑中。
　　生而为音乐，漫漫人生是时光雕刻成的音符；活而为西安，人间冷暖是时间谱写出的乐曲。西安这座城市对我们来说就是故乡，温暖而包容，这里的每一个变化自然而然会影响我们。或许我们创作的歌不一定好听，但确实是我们的生活情怀，可以寻到很多自豪感。我们希望聆听我们歌曲的乐迷们，脑海里浮现的，是这个城市的素描写真，这就是我们最想表达的对这座城市浓浓的爱。 

　　文化艺术报：一直唱方言歌曲会不会限制乐队未来的发展？
　　玄乐队：音乐不一定限于形式。方言的音乐虽然区域性较强，但是并不影响其传播，而在于特色的多少薄厚，我们担心的未来，是作品是否对得起内心、对得起创作的初衷，而非多红多远。相比于结果，我们更享受过程。从1976年粤语歌曲的出现到如今的盛行也说明了这一点。陕西方言音乐的影响力在国内并不弱，但是很难大面积发展原因很多，首先是音乐形态的参差不齐和演唱者孤军奋战影响其传播规模；二是如今粉丝经济当道，而方言音乐的听众群几乎是20岁到45岁之间，缺乏新生力量粉丝经济的支撑，这让方言音乐的发展也缺乏本地土壤的滋养；三是版权保护的缺失，创作型的音乐从业者缺乏收益，导致优秀音乐创作者的大量流失。
　　方言只是音乐的一个形式，我们本地有很多优秀的国语作品和音乐人，也有优秀的方言音乐人，他们在致力于用音乐来表达自己对这座城市的爱。王建房、马飞、黑撒、老钱、雷子、幸福北路等等，在他们的歌里，都有着浓浓的陕西情结，看到这些我们很欣喜，至少，我们不是孤军奋战。文化艺术报记者 康于 刘青