秦腔正旦这一行当在舞台表演中占据着很重要的位置，舞台艺术是一种造型艺术，得靠演员主体的技术技巧和技艺，以及内在思想情感的集束，去打磨剧中所饰人物客体的社会背景、生活环境、身份地位、性格特征，以及人物所呈现的酸甜苦乐的人生命运定格，形成行动与精神层次的统一。舞台艺术又是一种写意艺术，具有约定俗成的程式化，每个行当有固定的表演规范和表演体系，在唱念做打舞与手眼身法步等具体情境下，去完成舞台交付演员的写意性。比如，一桅杆就代表海上行舟；一马鞭就代表骑马驰骋等。舞台空间与舞台时间的重合，为演员的表演提供了活动与自由的范畴，为演员塑造人物起到了很重要的艺术视域。
　　“自由”是秦腔正旦演员所追求的舞台表演风范，所谓自由，并不是松散、无拘无束，而是在表演格局中正旦演员所形成的外形的动作和规定的音乐唱腔，形成内在的思想情怀和活跃的心灵本质，才是真正意义上的精神自由，或可称自由精神。这样一来，演员对人物原型的渗透，会产生积极向上的艺术作用。正旦行当多以端庄淑贤典雅大气柔丽平和的身份示人，往往代表着正义的维护者与践行者，她们或嫉恶如仇，或温文尔雅，或兴高采烈，或悲凄苦寒，根据每一剧中人物的不同变化拟定人物，丰富人物，宽广人物，塑造有力度，有角度，有维度，有高度的人物形象。
　　真挚的情感表达更是秦腔正旦演员舞台表现的突出支点，“情乎境乎，意在情外，理在情内”，演员演戏，必须注重你所饰人物与其他人物的关系，矛盾冲突，人物的个性特点和不同环境所营造的不同生活方式、命运结局等。这样一来，正旦演员才能根据自身的艺术条件，合理安排人物，给人物以情绪、情怀和情意，开掘出真正的人物内在美。
　　从宏观角度去审视秦腔正旦的舞台表演，达到相应的角色人物形象刻画的真实感和可信度，应当着手于几个显明的正旦艺术特性。
　　一、想象力。秦腔正旦演员依据自己直接或间接的生活经验进行艺术构想的形象思维能力。“构想出演员具体的音容笑貌、神情体态，包括外貌造型、声音造型、性格化的典型动作以及角色经历的种种生活细节。获得对剧中假定情境的真实信念和情绪感受，从而产生相应的行为动作”。比如我在秦腔传统剧《母子恨》中饰演的刘慧贤，就具备了想象力。想到儿子以后的不忠不孝，想到儿子无人管束的无奈，想到自身所面临的生活难题，从溺爱到最终害了儿子一系列的心理活动，恰恰印证了做母亲的凄苦与悲哀。我的唱腔属于苦情式，表演属于苦情式，苦情的叠加，给了刘慧贤更本质的生活态度和更本质的人生态度。
　  二、感受力。秦腔正旦演员对外界刺激和信息传递的接受能力。“要求演员对角色的创造有敏锐的察觉、感受和反应能力。感受愈深刻，表达愈真实、愈细腻。演员在表演中对规定情境的感受，交流时对环境和对手给予的刺激、对手情绪细微变化的感受，是产生“活”的交流和真实表演的基点”。比如我在秦腔传统剧《四贤册》中饰演赵月娥，就具备了感受力。赵月娥与丈夫在卖亲生儿子和侄子之间产生了矛盾，也和两个孩子在争夺把自己卖掉的主旨中产生了矛盾。于是，在爱与亲情的环节中，产生感人至深的生活场景。赵月娥舍子救侄的行为，在情感的最动人处闪耀舞台，她的言语活动、做事方式，感染了丈夫也感染了两个孩子，这就是一种伟大的母爱，也是人物艺术“活”的标尺。我的唱腔温情而慈和，慈和而顺畅；动作轻微而简约，干净而流通，丰富了赵月娥的高尚与慈爱。
　　三、理解力。秦腔正旦演员对生活、剧本和角色进行理性思维的综合、分析和思辨能力。“理解力对于演员创造角色具有重要意义和作用，理解正确，体现才能准确。剧本是生活的反映，角色是剧本描写的主要对象，所以需要演员增强政治、艺术修养，开阔眼界，更新文化知识，丰富生活阅历。”比如我在秦腔传统剧《铡美案》中饰演秦香莲，就具备了理解力。秦香莲携儿女上京寻夫陈世美，反倒被贵为驸马爷的陈世美赶出官府，并派家丁韩琦追杀。韩琦忠义之人，以自刎放秦香莲母子逃生。秦香莲在包相爷（包拯）轿前状告陈世美，因此，便有了前三对面和后三对面的抗争与对自尊的守护坚持，更有低层妇女的精神高度。秦香莲对皇姑不卑不亢，对国太据理力争，对包相爷慷慨出击，最后取得了胜利，取得了人性的自由。唱腔上我刚柔相济，快慢相加，高低音并用，节奏感鲜明，随人物情怀变化而应之；表演上，一招一式，整齐端庄，水袖、碎步、腰身、眼神、手势等细微化，为人物情感变通做了很好服务。秦香莲用意志力保全了生命的纯粹，保全了她的人格。
　　四、摹拟力。秦腔正旦演员撷取客观物象的某些特点，惟妙惟肖地予以模仿和再现的能力。“这是演员的表演素质，对人物、动物以至花草树木，摄其神态，以自己的形体动作或言语动作，形象逼真地表现出来，做到既形似又神似。”比如我在秦腔传统折子戏《三娘教子》中饰演王春娥，就具备了摹拟力。王春娥因儿子醒悟，发誓好好读书，做有出息之人。我的唱腔以苦音为根本，层层推进，唱出了生活之艰难，抚养之困苦，尤其是“尿湿左边换右边，右边尿湿换左边，然后抱儿在娘怀中……”几句，更是凄苦冷寒，低沉深重，是母亲心思；表演上我织布、断梭、下机、跨步、外在形态等，完全化同于所塑人物之中，让情感缓缓滑动，聚集到形与神的统一，亮化了人物性格的真实和丰厚性。
　　五、表现力。秦腔正旦演员运用形之于外的可见动作体现外部神态和心理活动传情达意的能力。“这种表达，是演员表演素质的重要方面，是形体动作的表现力、面部表情的表现力和言语动作的表现力。”比如我在秦腔传统折子戏《大登殿》中饰演王宝钏，就具备了表现力。王宝钏苦守寒窟十八年，终于等来了丈夫薛平贵的回归，并登上了龙位，这时的王宝钏从苦到甜，一改苦闷压抑悲凉之性情，近乎喜狂，甚至癫狂，属于人物真性情。我的唱腔，多以欢音快二六引入，营造快乐愉悦之成分，起伏如波纹，又如细风入丛林，字字句句，真切真诚，音韵十足；表演中也为快节奏，动静结合，以静取动，活泼俏皮，灵巧鲜活，把人物心情传达而出，再传输于内心世界，于是，心灵便明澈了，思想情感也明澈了，王宝钏这一人物也明澈了。
　　婉约柔丽真挚情，秦腔是综合的大艺术，故此要求正旦演员需要有综合素养，既学前辈艺术家的精髓，又要在顿悟中创新，这样就会把舞台艺术拓展得宽阔而深厚。