7月2日，青曲社“十年一鉴”成都演出现场，苗阜、王声为观众带来作品《哭论》
　　十年前，几个热爱相声的年轻人成立了一个相声班社，取名“青曲社”，含有“青云直上，曲故情长”之意。也许他们没有想到，这个“青曲社”后来会成为中兴陕派相声的重要社团。
　　“相声在我心里永远是一杆大旗，也是我梦想的起点和终点。青曲社要脚踏实地，居安思危，一步一个脚印地走下去。”7月15日（本周六），青曲社将在西安曲江国际会议中心开设暑期场专场演出。文化艺术报记者专访青曲社社长苗阜，听他讲述青曲社和他的这十年。
　　扎根陕西，不能去别人地头抢饭碗
　　文化艺术报：2007年3月20日，在西安外国语大学小小的音乐教室里，青曲社诞生。您还记得那个场面吗？后来，青曲社经历了哪些阶段？
　　苗阜：当时算是青曲社第一次正式演出，确实有点紧张，但是上了台也就不管那么多了，说痛快了为止，那次演出坚定了我要在西安把相声说下去的信念。
　　青曲社的发展历程大致是：2007年几个热爱相声的年轻人走在一起，成立青曲社；2008年走入校园，让更多的年轻人了解陕派相声，了解传统文化；2009年，从单打独斗到与商家合作，有了驻场演出；2012年，青曲社有了自己的相声茶楼；2013年正式进入商演模式，下半年，我和王声晋京，让陕派相声在全国有了一席之地；2014年，我俩登上央视元宵晚会，同年，陕西相声研讨会在京召开。2015年，我和王声亮相央视春晚。
　　文化艺术报：青曲社五周年的时候，有媒体采访您，您说：“如果提起陕西人听相声，陕西人开始走进剧场买票听相声，跟我们青曲社有一定关系，这一点我非常骄傲，也非常自豪，这也是我坚持做下去的原因之一。”您现在做到了，这里边一定有很多酸甜苦辣吧？
　　苗阜：有，这样的问题我回答很多次了，简单点说，成功了都是经验，失败了都是教训，酸甜苦千般滋味自己尝过，知道什么滋味就行了，把甜的留给喜欢我们的观众。
 　 文化艺术报：青曲社经过十年磨砺，让您难忘的有哪些事儿？最艰难的时候是如何挺过来的？
　　苗阜：对人生也罢，对事业也罢，十年都是一个重要的节点。十年间，我们从园子走进了大剧场，从陕西走向全国，难忘的事情太多了。最难的应该是跟之前茶楼的合同问题，当然我们是受害者，当时全社上下发不起工资，还要赔茶楼的违约金，还有部分社员要出走……最后就硬挺呗，还能怎么办，我自己工资都搭进去了，毕业以后头一次跟家里开口要钱补贴社里的花销。好在挺过来了，留下的也成了我们青曲社的核心，一直到现在。
　　文化艺术报：您想过让青曲社走出陕西去向全国发展吗？
　　苗阜：扎根陕西，扎根西北，我们每年会在全国进行数十场的演出，但是我们不能去别人的地头抢饭碗，这是行规。
　　文化艺术报：相比于其他一线明星演出门票来说，你们的价格比较亲民，是基于什么考虑？
 　 苗阜：为了让喜欢相声的，爱听相声的人听得起相声。普及传统曲艺任重道远，用票价把观众拒之门外，这事我们肯定干不出来，别人我就不知道了。（笑）
　　面对名利诱惑，庆幸自己依然清醒
　　文化艺术报：据了解，您是铁路子弟，曾就读于铜川矿务局子弟小学，后来，考到宝鸡铁路运输高级技工学校。毕业后，被分到富平，转行当电力工。2002年起，到西安铁路局艺术团学习表演，最终被抽调到艺术团。这些早年经历，对你现在的表演有何影响？
　　苗阜：我感谢我的这些经历，没有这些经历，就没有舞台上的苗阜，我很多的相声段子都是从生活中汲取的素材。没有这些经历，我们的相声不可能那么鲜活生动接地气。
　　文化艺术报：看您演出，所有人都觉得您的语言天赋太牛了，除了西安话，还有宝鸡话、延安话等陕西方言，河南话、四川话等等也能信口拈来。
　　苗阜：学相声四门功课说学逗唱，这就是学，我从小在铜川长的，那里说的都是河南话。后来去宝鸡上学，学的宝鸡话。关中话还是来了西安以后现学的，其他各地方言也是跟各地的相声演员交流的时候留心，慢慢积累起来的。各地方言有助于我们塑造人物。我去外地会刻意地学一些当地方言，也便于跟各地的观众拉近距离。
　  文化艺术报：作为青曲社的创始人之一，您的日常主要工作有哪些？
　　苗阜：其实我跟王声是有分工的，我主要全国各地到处跑，学习，积累经验，社里的日常工作主要由王声负责，他读万卷书，我行万里路。
　　文化艺术报：生活中您是个幽默的人吗？您平时除了说相声之外，还做了哪些工作？平时有什么兴趣爱好？
　　苗阜：不是。几乎不怎么说话，喜欢听别人说话，比较沉闷的一个人。做喜剧的可能内心都比较孤独吧。平时生活很简单，看看书，写写字，喝喝茶，看看电影什么的。
　 文化艺术报：您和王声老师，是一对好搭档。据说你们是小学同学，私下关系也好，您可以评价一下他吗？
　　苗阜：典型的陕西人性格，生冷蹭倔，爱看书，宅男一个。
　  文化艺术报：一路走来，对您影响最大的一个人或者一件事，能给我们说来听听吗？
　　苗阜：影响最大的就是成立青曲社了。不过我从不红到红，确实也走过弯路，中途也遇到一些冗杂的事物干扰到自己，尤其是2013年走红之后，名利的诱惑也多了。但庆幸的是自己依然清醒，依然能踏踏实实地说相声，同时，看待问题也更为透彻了。
　　文化艺术报：十年来，从一个初学相声的铁路工人，到如今扛起陕派相声大旗的青曲社社长，是什么支持您一路走下来？
　　苗阜：相声在我心里永远是一杆大旗，也是我梦想的开始和终点。我爱相声，我一直认为相声是中国喜剧的最高表现形式，这么好的艺术形式，从一接触我就喜欢上了，我愿意尽我的绵薄之力，让相声传承下去。
　　一个人能走得更快，一群人能走得更远
　　文化艺术报：您在北京卫视主持脱口秀节目《苗阜秀》，以后会考虑上其他的综艺节目吗？
　  苗阜：暂时不会考虑。我自己有个原则，喜剧综艺类节目，我不接。曾经有个综艺节目将节目费用给到了1200万元，我心里想这么多钱，我也眼馋呀。当时拿着合同三天没睡好觉，最后还是决定，别去了。不去的原因是我觉得自己条件有限，我在台上很活跃，但是在台下很沉闷，我害怕在综艺舞台上玩不起来，而且综艺节目会要求你在一定的时间中编出新的作品。坦白说，短时间编作品对我来说不现实，而且也是对作品的不负责任。我特别害怕日后有一天，后代看到这些影像资料，会认为这就是相声。
　　其实，有很多家综艺节目找到了我和王声，但我们都推掉了。我觉得，相声是有品位的，不能是快餐文化，我不想去迎合市场，一周出一个新节目拿出来比赛，这样出不来好作品。我还是说好相声就行了。
　　这几年，除了相声之外，我几乎没有做其他事情。参加的综艺节目就是《苗阜秀》，我把它定位为文化创意节目，也就是为了保留一个说话平台。
　　文化艺术报：近些年您积极投身公益事业，常年深入基层。能分享一下印象深刻或有趣的事吗？做公益给您最大的感受是什么？
　　苗阜：这个太多了，我们去过很多地方，让我印象最深的是去做关怀自闭症儿童的活动。他们的世界太孤独了，都是小孩，我像他们那个年纪正是疯玩的时候，他们就一个人静静地坐那里，跟外界没有沟通，完全跟我们生活在不一样的世界。这个世界美好的东西，他们都没有领略到，看着就心疼。给我最大的感受就是，公益活动我这辈子必须要坚持不懈地做下去。
　文化艺术报：从今年春节电视的霸屏（十几家地方卫视春晚及央视元宵晚会），到遍布全国的巡回演出，您希望通过相声将陕西文化的哪些方面展示给外界？
　　苗阜：陕西文化博大精深，包含的东西太多了，让我们站台上说几十年也说不完。我们通过我们的相声，潜移默化地带一些传统文化的东西进去，历史、古迹、风土人情，只要是好的，我们都想带出去让大家看看。
　  文化艺术报：在许多传统表演艺术日渐式微的今天，青曲社相声却获得不少年轻人的追捧。很多人认为相声是“老年组”，那么如何争取年轻人的关注呢？
　　苗阜：2007年，青曲社便启动了进校园表演，现在每年义务演出达30场，还经常与陕西省大学生曲艺联盟联合演出。学生们的相声节目，有些想法很独特、很有创意，我也会融入自己的相声创作。我还根据需求，在创作中加入一些年轻人的用语，这样他们可能会更加喜欢传统艺术。
　　青曲社演出的规矩，通常是一半新节目加上一半传统节目，既要发展又要继承。每场演出中，演员们还会特意加入当地元素，以及在各地演出时的收获和感想，跟大家一块儿分享，以保证在传统中融入新意。
　  文化艺术报：对于像卢鑫、玉浩这样年轻的相声演员来说，您有什么建议给他们？
 　 苗阜：好好说相声，多说好相声。同时搞清楚传统文化的精髓，讲好中国故事，踏踏实实在本行业中做好自己应该做好的事情，弘扬传统文化，建立文化自信。作为一个相声演员，要一如既往地弘扬和发展陕派相声和陕派文化，创作更多优秀的艺术作品。
　　文化艺术报：姜昆老师说：“相声的中兴会在西北”，您也这么认为吗？回顾这十年，您有什么感触？您觉得在未来的发展中应该做些什么？
　　苗阜：姜昆先生的评价太高了，全国说相声成百数千人，西北只是其中一小部分。我们的出现可能让很多之前想涉足相声的人们看到了希望，坚定了他们的信念，这就足够了。相声有青曲社，但是相声行内不能只有青曲社；一个人可以走得更快，一群人可以走得更远，大家都好了，相声就好了。
　　传统文化没有吸引到年轻人，说明你没有做好，没有把传统文化的精髓展示出来。相声是很轻松的艺术形式，是用语言的方式去传承文化，用短平快的形式把中国文化以及厚重的历史进行深入浅出的表达，我希望能通过相声先把年轻人吸引过来，然后再把传统文化和厚重的历史展现出来。
　　我认为不光是曲艺，其实现在中国娱乐市场出现了不少乱象——快餐化、段子化、肤浅化，相声不是段子，不能单纯搞笑。如果你仅仅用搞笑说相声，那未免太肤浅了。传承不是根据现代人的想象去继承，娱乐乱象需要警惕。
　　未来我会创作作品，打造精品，修炼人品，更希望陕派相声可以被世界各地更多的人民接受和喜爱。文化艺术报记者 刘青 康于