中西方文化的碰撞引发了人们对中国传统文化的重新思考：在文化交流日益频繁的背景下，如何保持本土文化繁盛的生命力？如何能够在繁杂的文化杂烩里真正做到取其精华、去其糟粕？中国知名山水画画家巩天峰认为，文化是在创新发展的过程中实现传承和发扬的。儒雅、包容的文化，才能更加悠远、绵长。正如中国山水画的创作一般，应该在保留经典的基础上吸收西方优秀的绘画技巧，在文化碰撞的过程中实现山水画艺术的升华。
　　近期，笔者专访巩天峰，请他谈谈中国传统文化的发展以及山水画艺术的创新。 

　　文化是艺术的根基
　　关乎人文，以化成天下，乃为文化。文化，是祖辈们的智慧结晶，是一代又一代人探索生命、探索自然所积累、总结出来的精华。而艺术则为文化的表现形式，演形、传本为艺术之本质。
　　作为当代知名山水画画家，巩天峰文化底蕴深厚，秉承传统文人画风，佳作不断，誉满天下。除作画外，他对艺术史、艺术理论与批评，文化遗产保护与发展等颇有研究。他说，艺术不会脱离文化独自存在，懂得用文化思维去思考中国画艺术，才能得其要领、掌握精髓。随着世界各个国家经济交流的推进，文化的相互渗透也在悄然进行着。文化的碰撞引发了人们对自然、生命、生活等问题的深度思考，推进了世界文化的大繁荣，艺术的种子就此生根发芽，破土而出，在多元文化的滋润下，长成了参天大树。 

    文化的碰撞成就艺术的升华
　　面对世界文化大融合的形势，巩天峰表示，我们应该保持清醒的头脑，要积极汲取世界各国的优秀文化。既不盲目排外，也不照单全收，而是取其精华、去其糟粕。同时，要保持本土文化的特色和生命力，做自己的主人，向世界彰显中国传统文化的魅力。
　　巩天峰说：“在文化碰撞的过程中，能够让我们更加清楚地认识到自身的优势和不足，尤其是对于艺术领域来说，无论是内容还是形式，都能够在文化交融的过程中得到丰富。这些年我研究艺术史、艺术理论等，就是希望更加理性地看待文化碰撞对艺术的影响，将传统水墨绘画手法与西方绘画理念和技巧结合起来研究，在中西绘画领域中找到一个结合点。‘学而不思则罔，思而不学则殆’，其实作画也是同样的道理。边创作、边思考，将自己的领悟体现在作品中，自然而然地完成中西结合，实现这门艺术的升华。” 

　　巩天峰：海纳百川，有容乃大
　　山水画领域中，关于创新的争论始终没有间断过，很多人提出这样的质疑：盲目地跟随创新的潮流是否会导致这门传统艺术的流失？对此，巩天峰给出了这样的观点：“一门优秀的艺术或者文化本身就应该具有较强的包容性，它能够汲取好的理念和技巧来完善自己，在创新的过程中实现发展。海纳百川，有容乃大。我们不做附属品，但是也不能因循守旧，停滞不前。正所谓‘转益多师是汝师’。无所不师，故能兼取众长；无定师，不囿于一家，虽有所继承、借鉴，但并不妨碍自己去创造、完善和成长。具有包容性的文化，才能悠远、绵长地流传下去。”
　　笔墨是另一种语言，书写着这个时代的文化赞歌。中国画就像一江春水，在奔流的过程中不断汇聚新的河流，汲取新的能量。挥笔泼墨的画家，亦是时代文化的传承者。巩天峰用文人的风骨、画家的洒脱，为我们展现了新时代的文化与艺术的魅力。李立军