学书如登山，有的人投名师，得佳帖，临其意，悟其道，便攀缘而上，步步登高。有的人盲人瞎马，虽临池数载，领袖如皂，两鬓斑白，却望其项背，不得要领，始终在山底徘徊。
　　书法在已脱离实用而演变为纯艺术的今天，仍旧以汉字为基础，而主宰汉字的是点画与结构的规律。汉字在创生之初是比类象形，重在取象的。《易·系辞》说字的创造:“仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物。”古人作书，以字形赋予生命，吸收自然界中各种形态，将书写从笔画的基础上，推向审美的层次，超越点画与结构，规则与形体，从而指向书写本身的气质与情怀，达到人与自然相通，活化生命意象之所。蔡邕《笔论》说：“为书之体，须入其形，若坐若行，若飞若动，若来若往，若愁若喜，若卧若起，若虫食木叶，若利剑长戈，若强弓硬矢，若水火，若云雾，若日月，纵横有可象者，方得谓之书矣。”今人作书，就字写字，言其方正，虽有仙女之容，却无仙女之态，正如宋曹在《书法约言》中说：“今人作书，如新妇梳妆，极意点缀，终无烈妇之态也。”个个呆若木鸡，形同于印刷体的方块字，失掉了艺术的意义。
　　法度是每一位书家企图登上书法艺术巅峰的必由之路。有法度者可得门路，书家用笔墨技巧处理汉字点画中的方圆、粗细、长短，再通过字形的疏密、收放、欹侧和章法的虚实等外在变化来表现一种客观的物象，它是最直观的，是书家在创作时可见的，是通过“心不厌精，手不忘熟”方可做到的。
　　有了法度再有思想可入书法艺术之堂奥，掌握传统的笔墨技巧是必须的，它是方法、是手段，只是书写技术到位的保障，是外在的形，而书法作品的思想意境才是书家所追求的，综合素养的提高决定着作品的品位与味道，这是作品的魂，是内在的，有思想、有味道才能留住观赏者的眼睛，是书家通过眼前的客观物象与心中的主观感悟，再用抽象的点画来体现一种意象美的形式与寓意，它抽象地反映客观事物的感性形象，同时又传达书家的主观意念。由规则到与自然相契，再到书家书写的思想与气度，是书家综合素养的体现，他将限定的形式构成与丰富的精神内涵联系起来，从而达到“书为心画”之境界。
　　朱和羹曾说：作书要发挥自己的性灵，切莫寄人篱下。性情是艺术家登峰造极的，是书法艺术创作的表现。有人称书法是带着镣铐去跳舞，有法度但不被其束缚完全进入到心忘手，手忘法，天真自然，用一种特有的艺术形式创造出作品的意境美。在以实用为基础的过去，古人尚且能自由地发挥笔墨的特点，写出意态万千的字形，体现变化无穷的宇宙观，难道在作为纯艺术的今天，我们就无法做到吗？
　　因此，依循着正确的方法，心领神会，逐步深入，坚持不懈，我们才能得其门路、入其堂奥、登上峰顶，收万千气象于胸臆，览无限风光于眼底，发情思新意于毫端。