王宜振老师为读者签名留念。
　　王宜振，男，1946年生。山东省东平县人。我国著名诗人、儿童文学作家、编辑家。国务院突出贡献专家，享受国务院特殊津贴，曾担任《少年月刊》杂志主编近20年。自上世纪70年代以来，他累计发表诗歌2000余首，童话50余万字，作品入选大陆及香港众多版本的中小学语文正式教材。曾获得中国作协全国优秀儿童文学奖、宋庆龄儿童文学奖、中国图书奖、全国优秀少儿图书一等奖、文化部蒲公英奖、共青团“五个一工程”奖等多项国家级文学和图书大奖。被诸多评论家誉为“中国儿童诗第三座艺术高峰”。
　　在不久前举行的陕西省2017年“三秦阅读月”全民阅读启动仪式上，王宜振最新编著的《现代诗歌教育普及读本》入选推荐阅读书单，同时本书也得到了全国167位中小学校长的联袂推荐。
　　恰逢儿童节前夕，本报有幸邀请到了王宜振老师做客“悦读”栏目，请他以数十年儿童文学的创作、编辑经验现身说法，讲述如何进行儿童文学创作，引导少年儿童体味阅读之美。 

　　儿童文学需要精品化，绝对不能急功近利
　　文化艺术报：据我们所知，您从事儿童文学的创作、编辑工作已经有40年了，能结合您的经验为读者介绍一下当前我国儿童文学总体的状态吗？
　　王宜振：我做儿童文学时间比较长，从1978年开始在少年月刊当编辑，后来做副主编、主编，做主编近20年，在此期间一直接触儿童文学，主要写儿童诗，退休后写得就少点。
　　儿童文学是非常重要的一个门类，当前国内儿童文学处于发展黄金时期，尤其儿童文学出版这一块，业内号称黄金十年，并且这个黄金时期很可能会继续下去。
　　第一是国家很重视，前年中宣部和中国作协联合举办儿童文学创作和出版座谈会。
　　第二个表现是出版市场活跃，出书容易。当代的家长对儿童教育的关注是前所未有的。加上国家二胎政策放开，大量的孩子需要读书，儿童文学相对其他文学，对于孩子的价值观世界观的形成很重要。
　　当然，出书容易还有一个原因，就是写儿童文学的人太少。像陕西，作协会员里做儿童文学的超不过百人。极端地说，儿童文学这一块，就是三流作家也有出版社愿意出你的书。
 　 文化艺术报：这么说，当前的市场其实是喜忧并存的。那么我们陕西省儿童文学水平怎么样呢？
　　王宜振：咱省的儿童文学总体比较薄弱，但近两年发展较快。当前儿童文学市场很好，准入门槛比较低，但是儿童文学整个来说还需要精品化，绝对不能急功近利。现在年轻作家的文字水平、表现手法确实不错，但是在反映生活的分量方面，在表现生活的穿透力方面，都有所欠缺。为了改善这个状况，在省作协儿童文学委员会蒋惠莉书记的关照下办了几次培训班，请了好多讲师授课。这些年我们省也确实涌现出一批优秀的儿童文学作家，比如周公度、王晓一、梁惠霞，还有从事儿童画的画家黄丽等。 

　　儿童文学创作同样需要生活
　　文化艺术报：您刚才提到很多儿童文学作品在反映生活方面有所欠缺。但是就我们所见，大部分儿童文学的题材都是超现实的，是寓言，是传奇故事，它们应该如何反映生活呢？
　　王宜振：童话里有这样一种说法：“银子是假，信以为真。”童话故事可以是虚构的，但故事的逻辑必须是真实的。童话是对生活的一种折射，必须有生活才能写出好童话。比如有这样一个猪八戒吃西瓜的故事，大家都应该听过：猪八戒切了一个西瓜，分成几份，留给师父、师兄弟。但是他吃完自己的那份之后又馋了，于是开始心理斗争，在不断心理斗争的过程中，自己一块一块把西瓜吃完了。这个故事是虚构的，但它反映的猪八戒的嘴馋，又想分享，又千方百计找理由给自己吃的心态是很生动、很真实、很生活化的。
　　文化艺术报：儿童文学和写给成人看的作品最大不同是什么？
　　王宜振：最根本的是儿童视角。儿童看东西跟成人的视角不一样，成人有成人的看法，儿童有儿童的看法。大人对这个世界可能毫无新奇感，或发现力。而孩子对这个世界是有新奇感发现力的。比如我写过一首《红蜻蜓》：“我捉住一只蜻蜓，放进小小的标本夹；想不到春天竟然哭了起来，春天说她丢失了一只脚丫子……”这里就是站在儿童视角来思考。
　　文化艺术报：从这首诗中我们可以感受到那种心灵的澄澈。但是里面有些意象，比如您把红蜻蜓比作春天的脚丫，我觉得对于孩子来说还是有些复杂的。能否这样理解，儿童文学并不是代替孩子写作，而是体会孩子的心，写给他们的礼物？
　　王宜振：对，作为作家，或者诗人，你必然需要站在比孩子更高的角度去创作。我们的目的是让孩子在读了你的作品之后有所发现，有所想象。我们要对孩子有所引导。
　　对于诗歌来说，必须“反常合道”。所谓反常很好理解，世界上所有的诗歌都是讲反常的，必须“反常”，才能表现自己独特的发现，才有你自己的创作。所谓反常就是诗要有创作，诗是自己心灵独特的感受，对外部世界加工后成为自己独特的感受，唯一的、不可复制的感受。诗要反映自己内心独特的感受。而“合道”就是合乎事物发展的逻辑。所以诗歌贵在创新，一定要写出自己别出心裁的感受。但这种创新是要合乎事物发展的逻辑的。 

　　儿童文学最需要的是想象能力
　　文化艺术报：您从事儿童文学创作有40多年了，这40年间您觉得儿童文学有什么变化吗？
　　王宜振：人的想象力有两个层次，联想层次和想象层次。我刚开始创作的时候是传统的，传统的东西用联想写诗歌。后来开始学习现代派手法，用想象力写诗。我是中国最早用现代手法写诗歌的，现在我的诗歌是传统跟现代的结合。联想力写出来的东西是平面的，想象力写出来的东西是立体的。立体的东西可以给孩子一个全方位的想象，这种变化很关键，没有这样现代手法的引入，孩子肯定不会喜欢。比如我有一篇《父亲从乡下来》：
　　父亲从乡下来/乡下的父亲/伸开粗粝的手/手心里握着四个季节
　　父亲从乡下来/乡下的父亲/用草帽扇风/扇出一串串鸟鸣
　　乡下的父亲/跟我睡在一起/夜深人静，父亲的骨节在舒展/从骨节里蹦出一片蛙声
　　乡下的父亲/用旱烟袋抽烟/把烟袋锅磕一磕/竟磕出一地的乡情
　　乡下的父亲/头颅是一颗太阳/无论头顶是黑是白/都能把一个个日子照亮
　　“骨节里蹦出一片蛙声”，用的就是现代派的想象，是诗歌超现实的想象。正因为这种超现实的想象令人震撼，更有感染力，更能吸引孩子，孩子看了这个以后才会眼前一亮。因此我最注意用现代派手法写作，现代派的手法能真正写出打动人心的东西，能更加持久，不是那么直白，更耐得住思考。
　　文化艺术报：您不仅向传统学习，也向外来文学学习，您觉得近两年在儿童文学这块，国外儿童文学跟中国当代儿童文学有没有根本性差异？
　　王宜振：国外有很多经典的儿童文学，中国引进最多的应该是童话，因为国内童话书发展时间短，好的作品少，当然近几年出来了一些不错的书。不过引进作品也是良莠不齐的，所以最近中央对引进版也开始限制。国外的儿童文学发展时间久，有好的东西，但是我们对中国文化也要自信。以前我们的诗歌老师讲课，讲到中国诗歌时选的基本都是台湾作品，但就我个人观点来看，台湾的童诗是不如大陆的，只是大陆的好作品缺少推广。所以我最近正在编一部中国的儿童诗集，想把中国最好的东西选出来。
 
　　当代社会急需加强儿童诗歌审美教育
　　文化艺术报：您最近特别重视诗歌普及类作品的编写？
　　王宜振：对，无论刚才说的这本书，还是之前的《现代诗歌教育普及读本》其实目的都是一样的。因为现在我们对于孩子的诗歌教育，或者说美育教育，差得实在太多了。不说小朋友，很多成人、甚至很多语文老师，都缺少这方面的素养。所以我编这些书不仅是给孩子看，更重要的是给家长和老师看的。
　　诗歌是文学中的文学，华冠上的明珠。一个孩子如果会欣赏诗、写诗，他的语文水平一定很高，写作能力肯定很好。中国新诗百年，居然没有一本给孩子讲诗歌创作鉴赏的东西。新诗没有，古典诗歌也没有专门给孩子的教欣赏创作的。这几本书是我献给孩子的礼物。
　　文化艺术报：在这个信息大爆炸的时代，孩子们总有各种渠道去接触一些并不适宜他们了解的东西。作为家长、老师，或者儿童文学创作者，应该怎么应对？
　　王宜振：随着现在电子传媒的兴盛，现在的孩子可以说是没有童年的，过去成年后才能了解的东西，现在可能很小就接触到了。我们都知道，凶杀、暴力、色情是不应该让孩子接触的，但是当前的社会环境，我们没法避免他接触这些东西，所以作为一名儿童文学作家对这些东西还是要正确引导。我们不能宣扬三观不正的东西，但并不是绝对不能写，而要选择恰当的角度，来引导孩子树立正确的世界观。
　　文化艺术报：儿童节快到了，请您推荐一些优秀的儿童文学作家、作品吧。
　　王宜振：曹文轩的作品，比如大家都很熟悉的《草房子》；还有张之路、常新港的小说；汤素兰、周锐、赵冰波的童话，都值得推荐。
　　文化艺术报记者 倪尧 惠茹乐 文/图